История

ПАТРИАРШИЕ ПРУДЫ (район Москвы)

Патриаршие пруды, или, как это место Москвы часто называют, Патрики один из интереснейших районов столицы с исторической, культурной, архитектурной, бытовой и других точек зрения. Он находится в Центральном округе, Пресненском районе. Границами служат Ермолаевский, Малый и Большой Патриаршие переулки, улица Малая Бронная. Впервые попавший на Патрики человек, который решил прогуляться по улочкам и переулкам, неизбежно выйдет к Патриаршим прудам и будет немало удивлен – пруд, большой и красивый, но всего один. Вокруг пруда бульвар.

Когда-то на этой территории находилось Козье болото, из названия ясно, что здесь паслись козы. Отсюда и названия двух переулков Патриков – Большого и Малого Козихинских. В ХУП веке на месте болота возникла Патриаршая слобода место резиденции патриарха Гермогена. Со временем район стал интенсивно застраиваться, появилось большое количество особняков и доходных домов, где селились люди самых разных сословий. В последние годы Патриаршие пруды стали очень модным районом, жить здесь считается престижным. по программе «Моя улица» проведено благоустройство многих улиц – расширены и замощены плиткой тротуары, убраны под землю провода, внедрена новая систем автомобильного движения.
 

 

 В начале ХУП на месте Козьего болота появилась резиденция патриарха Гермогена  - известного религиозного деятеля смутного времени, за свою бескомпромиссную позицию  осужденного и умершего в заточении.  В 80-х годах ХУП в.  вырыли три пруда, где разводили рыбу к патриаршему столу. После отмены патриаршества пруды были заброшены, а после пожара 1812 года два из них засыпали. Вокруг сохранившегося Большого Патриаршего пруда (его площадь 9900 кв. метров, глубина – до 2,5 метра) разбили сквер. 

 В 1986 году на месте деревянного павильона был построен каменный, в нем сейчас находится ресторан. Была установлена читальня, где можно  получить книги не только для чтения, но и для обмена. В водоем запущена рыба, в нем живут  лебеди и утки. В рамках реконструкции  территории она была облагорожена, высажены новые деревья, замощены дорожки, установлены лавочки. Ежегодно на пруду заливается каток площадью 12 тысяч кв. метров. Летом здесь проходят концерты и фестивали. Пруд и павильон признаны объектами культурного наследия и охраняются государством. 

 

ЭТО СЛУЧИЛОСЬ НА ПАТРИАРШИХ

Если спросить людей, читающих не только посты в соц.сетях, названия каких двух классических русских романов они помнят, ответ, скорее всего, будет: «Анна Каренина» - «Все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по своему. Все смешалось в доме Облонских» и «Мастер и Маргарита» - «Однажды весною, в час небывало жаркого заката, в Москве, на Патриарших прудах, появились два гражданина». Это были ничем особо не выдающиеся граждане – председатель Моссолита Михаил Берлиоз и поэт Иван Бездомный. Первым делом они бросились к пестро раскрашенной будочке с надписью «Пиво и воды». Напившись теплой абрикосовой воды, поскольку пива не было, они уселись на скамейке лицом к пруду и спиной к Бронной и затеяли умный разговор об Иисусе Христе. И вот здесь началась чертовщина. Появился странный иностранец с разными глазами, который вел в высшей степени непонятные речи о своих встречах с Кантом и Понтием Пилатом, о том, что есть неопровержимое седьмое доказательство существования дьявола, что русская девушка, комсомолка, отрежет Берлиозу голову и что Аннушка уже разлила подсолнечное масло. И уже очень скоро отрезанная поворачивающим с Ермолаевского на Бронную трамваем голова Берлиоза, поскользнувшегося на покрытом маслом булыжнике, покатилась под решетку Патриаршей аллеи.

Фанаты «Мастера и Маргариты» скрупулезно восстановили все факты, связанные с этим историческим происшествием. Трамвай в описываемое время здесь не ходил, но он появился и носит имя Аннушки. А прототипом растяпы, разбившей бутылку с подсолнечным маслом, была склочница-соседка Булгакова по коммунальной «нехорошей» квартире Анна Горячева, которой дали прозвище «дура с Садовой». Установлена скамейка, где сидели литераторы и с которой уже в наше время происходит мистическая история, как и со всем, что связано с романом. Над ней то появляется, то исчезает знак с перечеркнутым изображением Воланда, Коровьева и Бегемота и табличкой «Запрещено разговаривать с незнакомцами». Откуда взялось слово «незнакомцы», тоже не ясно, у Булгакова рекомендуется не разговаривать с неизвестными. Рядом с этой скамейкой, на том месте, где располагался пивной киоск с отсутствующим пивом, сейчас стоит загадочное некрасивое здание с надписью «МОГЭС».

Москвоведы выдвигают ряд предположений, где могла жить Маргарита. Дома, в полной мере подходящего под описание в романе, найти пока не удалось. Но одним из вариантов мог бы быть особняк, расположенный на Спиридоновке, 17, правда, он расположен далековато от Арбата. Он принадлежал Зинаиде Морозовой, сейчас используется для официальных встреч с высокими гостями.

Мистическая история связана также с памятником, который намеревались еще в 2003 году установить на Патриарших. Скульптор Александр Рукавишников создал проект памятника, где нашлось место не только самому Булгакову, Мастеру и Маргарите, Иисусу Христу, Понтию Пилату с собакой, Воланду со всеми его спутниками, но и 12-метровому примусу-фонтану, венчающему композицию. И все это прямо в пруду. Жителям района скульптура пришлась не по душе, и она осталась невостребованной.

Но мистический дух романа продолжает витать над Патриками. Ведь только здесь могла появиться нечистая сила, на бывшем Козьем болоте, а козел, как известно, символ дьявола

 

ЕЛОЧКА РОДИЛАСЬ НА ПАТРИКАХ

В Малом Патриаршем переулке, дом 5, на месте современного дома когда-то стоял небольшой особнячок. А в нем жила женщина – автор самой известной у нас в стране новогодней песенки «В лесу родилась елочка». Раисе Кудашевой было 25 лет, когда в журнале «Малютка» в 1903 году было опубликовано ее стихотворение «Елка». Раиса Адамовна Гидройц (Кудашева) работала гувернанткой у князя-вдовца. Стихи она писала с детства, но особенного успеха не имела. Песней стихотворение стало позже. Ученый Леонид Карлович Бекман ко дню рождения дочери сочинил музыку на понравившийся ему текст. Нотной грамотой он не владел, записала музыку его жена. Правда, позже Леонида Карловича обвиняли в плагиате, находили сходство музыки со шведской песенкой «Зажигаются тысячи рождественских свечей» и с немецкой «Мы построили величественный дом», но подобные обвинения нередко слышатся в адрес популярных мелодий.

У песенки была сложная судьба, ее надолго запрещали, когда у нас в стране развернулась борьба с новогодними праздниками. Сама Кудашева узнала, что ее творение стало популярной песней узнала случайно, в поезде, когда пассажиры попросили маленькую девочку спеть что-нибудь. Существует легенда, что Раисе Адамовне, не имевшей сколь-нибудь больших писательских заслуг, «Елочка» помогла вступить в Союз писателей, способствовал этому то ли Горький, то ли Фадеев. А известной Кудашева стала в 50-е годы прошлого века, когда она дала интервью двум популярнейшим изданиям – «Огоньку» и «Вечерней Москве».

Текст песни Бекманом был сокращен, но первые два куплета канонического варианта прозвучали в фильме Роу «Морозко», когда Морозко осматривает свои лесные владения (1964 год). В этом же году Раиса Кудашева ушла из жизни. Говорят, что на памятнике на ее могиле воспроизведена первая строка стихотворения.

Незамысловатая песенка продолжает жить. В декабре 2002 года на гала-концерте «Мир встречает Рождество» ее пели Пласидо Доминго, Хосе Каррерас, Эмма Шапплин и Сиссел. В 2015 году журнал «Русский репортер» провел опрос и в топе 100 самых популярных в России стихотворных строк «В лесу родилась елочка» заняла 29-е место. Импровизации на тему мелодии песенки исполняли Денис Мацуев и «Виртуозы Москвы».

А начиналось все на Патриках.  

 

ПАТРИКИ ЛИТЕРАТУРНЫЕ

Многие известные люди приобретали себе жилье в районе Патриарших прудов. На них традиционно с 1900 года ежегодно заливается каток, куда еще Лев Толстой приводил своих дочерей.

Музей-квартира Максима Горького открыт в доме 2/6 на Спиридоновке, в котором жил пролетарский писатель. Особняк Рябушинского, построенный Федором Шехтелем, был советским правительством предоставлен Горькому, когда тот окончательно вернулся в Россию (1932 г.). Здесь писатель прожил до конца жизни. Еще в начале ХIX века на Спиридоновке построил собственный дом русский поэт, автор лирический стихотворений, басен, песен Иван Дмитриев. В доме 4 на этой же улице была последняя квартира писателя Алексея Толстого, а на втором этаже дома 56 в 1903-1904 годах жил Александр Блок. Упоминание Спиридоньевского переулка есть в романе Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита».

На углу Малой Бронной улицы и Тверского бульвара (дом 2/7) находится здание, известное как Романовка. Автор проекта Матвей Казаков. В Романовке размещались меблированные комнаты, в которых снимали жилье многие известные люди. В номерах Романовки читал свои первые произведения Владимир Маяковский. Здесь бывали Давид Бурлюк, Алексей Крученых, Велемир Хлебников. В доме Наркомата путей сообщения (19А) жил Александр Галич - поэт, прозаик, драматург, сценарист, исполнитель собственных песен.

Литературный критик, руководитель Российской ассоциации пролетарских писателей (РАПП), известного в конце20-х – начале 30-х гг. прошлого века объединения писателей так называемого диалектико-материалистического творческого метода, Леопольд Авербах проживал в Малом Палашевском переулке, 4. Искусствовед, литературный критик и переводчик Абрам Эфрос, живший в несохранившемся доме 7 по Вспольному переулку, известен своими исследованиями рисунков А. Пушкина. А в доме 14 проходили собрания литературно-художественного кружка «Никитинские субботники», организованного поэтессой и литературным критиком Евдоксией Никитиной. В Трехпрудном переулке, 8, в деревянном доме, принадлежавшем отцу поэтессы, родилась и жила почти 20 лет Марина Цветаева. Во время Первой мировой войны в здании размещался военный лазарет, позже здание было снесено. Известны строки Цветаевой, посвященные ее родному переулку:

 

Ты, чьи сны еще непробудны,

Чьи движенья еще тихи, В переулок сходи Трехпрудный,

Если любишь мои стихи.

 

Описание Трехпрудного переулка есть в широко известной книге Владимира Гиляровского «Москва и москвичи». В любимой советскими детьми сказке Лазаря Лагина Волька, главный герой, жил в «Волоцких домах». Писатель Слезкин проживал в доме 3/16. Он известен, в частности, повестью о революции 1905 года «В волнах прибоя», которая была запрещена цензурой и за которую он провел год в заключении. Слезкин был знаком с Булгаковым, именно он ввел писателя в московскую литературную среду. А пьеса Слезкина «Чужой» была поставлена около 500 раз.

Богословский переулок: здесь в доме 3 жил поэт-имажинист, автор стихотворений, пьес, рассказов Анатолий Мариенгоф. Он был большим другом Сергея Есенина, ему поэт посвятил ряд стихотворений и драму «Пугачев». Захар Прилепин написал о Мариенгофе книгу в серии «Жизнь замечательных людей».

В Большом Козихинском переулке проживали белорусский и русский писатель, литературовед Алесь Адамович (дом 15), драматург Василий Шкваркин (дом 10), автор легких комедий с музыкальными вставками, библиограф Богдан Боднарский (дом 12, наиболее известен фундаментальный труд Боднарского «Библиография русской библиографии»).

В 1948-1961 годах в доме 3 по Большому Патриаршему переулку находилась квартира театроведа и литературного критика Юлия Кагарлицкого, исследователя творчества Герберта Уэллса.

В Южинском переулке, в деревянном бараке, одна из квартир принадлежала писателю Юрию Мамлееву, основателю течения «метафизический реализм». В 1974 году он вынужденно эмигрировал в США, позже переехал в Париж. После провозглашения курса на демократизацию вернулся на родину и начал активно публиковаться. С начала 1900-х по 2008 год вышло 27 его книг.

Но, пожалуй, более всего прославил Патрики Булгаков в романе «Мастер и Маргарита». Именно здесь, на бульваре возле пруда, впервые появляется Воланд, а на выходе с бульвара так некстати Аннушка разбивает бутылку с подсолнечным маслом.

На Спиридоновке находятся памятники Алексею Толстому, Александру Блоку, кубинскому поэту Хосе Марти, на Малой Бронной увековечен еврейский писатель Шолом- Алейхем.

 

АКТЕРЫ С МАЛОЙ БРОННОЙ И С БОЛЬШОЙ БРОННОЙ

Если собрать вместе актеров и режиссеров, живших на Патриках, можно было бы составить труппы не одного театра. Представители творческой элиты часто выбирали себе жилье в переулках вблизи Патриарших прудов. Познакомимся с некоторыми из них.

Плучек Валентин Николаевич (1909 -2002). Большая Бронная улица, дом 2/6, он же Малая Бронная улица дом 6/2. Народный артист СССР. Ученик В.Мейерхольда. Начинал как актер. Работал в ГОСТИМе, Арбузовской студии. С 1942 года режиссер Театра Северного флота. С 1950 г. в театре Сатиры. Прославился постановками пьес Маяковского «Клоп» и «Баня». Среди самых известных его работ – «Василий Теркин на том свете» Твардовского, «Ревизор» Гоголя, «Горе от ума» Грибоедова, «Самоубийца» Эрдмана. В доме находится музей-квартира режиссера.


В этом же доме жил Никулин Юрий Владимирович (1921-1997). Народный артист СССР, Герой Социалистического труда. В Великую Отечественную войну воевал под Ленинградом. После того, как его не приняли во ВГИК и ГИТИС, окончил школу-студию при Московском цирке на Цветном бульваре. Работал в этом же цирке клоуном, в 1981 году стал главным режиссером, а позже директором и художественным руководителем этого цирка. Много играл в кино, создал незабываемый образ Балбеса в знаменитой тройке с Вициным и Моргуновым. Самые известные работы в кино - «Кавказская пленница», «Бриллиантовая рука», «Старики-разбойники». Известен не только комедийными, но и драматическими работами – «Когда деревья были большими», «Они сражались за Родину», «Двадцать дней без войны». Вел на телевидении юмористическую передачу «Белый попугай».

Режиссер Андрей Александрович Гончаров (1918-2001) был соседом по дому Плучека и Никулина. Народный артист СССР, Герой Социалистического труда. Учился в ГИТИСе. Во время войны добровольцем ушел на фронт. Работал режиссером 1-го Фронтового театра ВТО, Московского театра сатиры, Театра-студии киноактера, театра имени Ермоловой. С 19567 года главный режиссер, художественный руководитель театра имени Маяковского. Среди самых известных его постановок «Банкрот, или Свои люди сочтемся» Островского, «Жизнь Клима Самгина» по Горькому, «Бег» Булгакова.


Актер Ростислав Янович Плятт (1908-1989) – еще один выдающийся житель дома 2/6 по Большой Бронной улице. Народный артист СССР. С 1943 года и до конца жизни прослужил в театре имени Моссовета. Зрителям запомнился ролями в пьесах «Милый лжец» Дж. Килти, «Цезарь и Клеопатра» Б Шоу, «Братья Карамазовы» по Достоевскому, «Господа Головлевы» по Салтыкову-Щедрину и многими другими. Десятки образов создал в кинофильмах. Роль пастора Шлага в сериале «Семнадцать мгновений весны» стала культовой. На доме установлена мемориальная доска в память актера.


В доме 16 по Большой Бронной улице жил актер и режиссер Александр Яковлевич Таиров (1885-1950). Учился на юриста, но решил связать свою жизнь с театром и взял псевдоним Таиров (таир по-арабски «орел»). Играл в театрах Санкт-Петербурга, Риги, Симбирска. В 1908 году начал режиссерскую деятельность, поставил в Передвижном театре Гайдебурова пьесы «Гамлет» Шекспира и «Дядя Ваня» Чехова. В 1914 году создал вместе со своей женой актрисой Алисой Коонен Камерный театр, с которым и была связана вся его жизнь. Поставил пьесы Брехта, Уайльда, Бомарше и многих других авторов. У театра и самого Таирова была трудная творческая судьба, режиссер подвергался необоснованной критике. В августе 1950 года Камерный театр был переименован в театр имени Пушкина и прекратил свое существование. В сентябре того же года Таиров скончался.

В доме 28/2 по Малой Бронной улице жила в детские годы жена Таирова Алиса Георгиевна Коонен (1889-1935). Была одной из любимых ученицы К. Станиславского. В Камерном театре участвовала во всех программных постановках Таирова.

 

Вторым домом по Большой Бронной, связанным с именами многих актеров и режиссеров, стал дом 29, где находится первый в Москве ресторан Макдональдс. Здесь жили:

Ульянов Михаил Александрович (1927-2007). Народный артист СССР, Герой Социалистического труда, лауреат Ленинской премии. Учился в училище имени Щукина при театре имени Вахтангова, с этим театром связана и вся жизнь актера. Сыграл десятки ролей в театре, около семидесяти в кино. Актерский диапазон у Ульянова был необычайно широк. Он сыграл Ленина, Сталина, Жукова, Наполеона Бонапарта, Марка Антония, Цезаря, Понтия Пилата и множество вымышленных персонажей в самых известных пьесах. Прославился ролями в кинофильмах «Освобождение», «Председатель», «Ворошиловский стрелок», «Бег» и многих других. С 1987 года был художественным руководителем театра имени Вахтангова. На доме установлена мемориальная доска (скульптор А.Балашов). С 1959 года женой Ульянова была актриса Алла Парфаньяк.

Парфаньяк Алла Петровна (1923-2009). Окончила Театральное училище имени Щукина и была принята в театр имени Вахтангова. Принимала участие во многих постановках театра («Дети солнца», «Конармия», «Отверженные») и других. Снималась в кино.


Александров Григорий Васильевич (1903-1983) – кинорежиссер. Народный артист СССР, Герой Социалистического труда. Окончил режиссерские курсы рабоче-крестьянского театра в Екатеринбурге. С 1921 года в Москве, был актером рабочего театра Пролеткульта, где с С. Эйзенштейном принимал участие в создании нескольких спектаклей, а позже и фильмов («Броненосец «Потемкин», «Октябрь»). В 1934 году закончились съемки фильма «Веселые ребята» с Л. Утесовым и женой Александрова Л. Орловой. Фильм был вначале запрещен, но после просмотра его Сталиным вышел на экраны и имел большой успех. Затем последовали широко известные фильмы «Цирк», «Волга, Волга», «Весна». В 1983 году снял документальный фильм о Любови Орловой.

Орлова Любовь Петровна (1902-1975) – народная артистка СССР. Училась в Московской консерватории, на хореографическом отделении театрального техникума имени Луначарского. В 1933 году состоялась ее встреча с Г. Александровым, она стала его женой и снималась во всех его фильмах. Орлова прекрасно пела, танцевала, исполняла акробатические трюки. Была актрисой Театра имени Моссовета («Милый лжец» Килти, «Странная мисс Сэвидж» Патрика и др.).   На доме установлена мемориальная доска Александрову и Орловой (скульптор Ю.Чернов, архитектор И.Шадрин).
 

Артист эстрады, писатель, историк книги Николай Павлович Смирнов-Сокольский (1898-1962) проживал в доме 30/1 по Малой Бронной улице. Основатель Московского театра эстрады. На эстраде исполнял остро сатирические фельетоны, посвященные событиям современности. Собрал уникальную коллекцию книг, которая сейчас находится в Российской государственной библиотеке.

 

Два выдающихся актера проживали на Спиридоновке в доме 8. Анатолий Папанов (1922-1987). Народный артист ССС. С 17 лет занимался в драматической студии при заводе «Каучук». С первых дней войны – на фронте. Был тяжело ранен. В 1943 году поступил в ГИТИС. В 1948 году зачислен в труппу Театра сатиры, где прослужил почти 40 лет. Зрителям запомнились его роли в пьесах «Горе от ума» Грибоедова, «Ревизор» Гоголя, «Бег» Булгакова, «Вишневый сад» Чехова и многие другие (всего около 50-ти). Много играл в кино («Живые и мертвые», «Бриллиантовая рука», «Холодное лето пятьдесят третьего», «12 стульев»). Был женат на актрисе Надежде Каратаевой. Дочь Елена также актриса. На доме 8 установлена мемориальная доска (архитектор С. Хаджибаронов).

Евгений Моргунов (1927-1999). С 14 лет работал на заводе. Учился во ВГИКе у С. Герасимова. Работал в Малом Театре, театре киноактера. Особую популярность у зрителей ему принесла роль Бывалого в комедиях Л. Гайдая.

Народная артистка СССР Анастасия Георгиевская (1914-1990) жила в доме 25 на той же улице. Окончила ГИТИС, с 1936 года во МХАТе, которому оставалась верна всю жизнь. В театре запомнились ее роли в «Школе злословия» Шеридана, «Битве в пути» Николаевой, пьесе «Валентин и Валентина» Рощина. Снялась во многих кинофильмах. Озвучивала мультфильмы, принимала участие в радиопостановках.

Прославленный актер и режиссер, народный артист СССР, Герой Социалистического труда Михаил Царев (1903-1987) тоже житель Спиридоновки (дом 9/2). Учился в школе русской драмы при Александринском театре, после окончания работал в разных городах. С 1937 года в Москве, в Малом театре, где был не только актером, но и директором, и художественным руководителем. Многие годы был председателем Правления Всероссийскоготеатрального общества. На сцене родного театра запомнился ролями в спектаклях «Перед заходом солнца» Гауптмана, «Король Лир» Шекспира, «Маскарад» Лермонтова и многих других (всего около сорока). Снимался в кино, принимал участие во многих телеспектаклях.

 

Соседом Царева по дому был Алексей Ванин (1925-2012). Во время Великой Отечественной войны служил разведчиком, снайпером, кавалер многих военных наград. Неоднократно был призером чемпионатов СССР по классической борьбе. В 1953 году его пригласили на главную роль в фильме «Чемпион мира», так он стал актером. Много снимался в кино, хотя и не считал профессию актера главной. Работал тренером в ДСО «Локомотив».

 

На месте Посольства Индии во Вспольном переулке (дом 9) до 1913 года находился дом, где жил в 1900-1912 годах выдающийся режиссер, писатель, педагог, основатель (вместе со Станиславским) МХАТа Владимир Немирович- Данченко (1858-1943). С 1895 по 1900 годы Немирович-Данченко проживал в доме (не сохранился) в Гранатном переулке (дом 11).

В доме 16 по Вспольному переулку находилась квартира актрисы Натальи Кустинской (1938-2012), известной по ролям в кино («Три плюс два», «Иван Васильевич меняет профессию» и др.).

Актер, режиссер, педагог, народный артист СССР Сергей Блинников (1901-1961) жил в Малом Палашевском переулке, в доме «с палатами». С 1922 года во МХАТе, сыграл на его сцене 59 ролей, особенно удавались ему роли классического русского репертуара («На дне» Горького, «Вишневый сад» Чехова, «Царь Федор Иоаннович» А.К.Толстого). Вел активную преподавательскую деятельность.

 

Смело можно назвать «артистическим» дом 3 по Большому Палашевскому переулку. Он прославлен именами сразу трех великих актрис:

Народная артистка СССР Фаина Раневская (1896-1984). С 14 лет увлеклась театром, занималась в частной театральной студии. Работала во многих провинциальных театрах, затем в нескольких московских. Главные свои роли сыграла на сцене Театра имени Моссовета («Шторм» Билль-Белоцерковского, «Странная миссис Сэвидж» Дж.Патрика, «Дальше – тишина» Дельмар).Фразу «Муля, не нервируй меня» из фильма «Подкидыш» помнят буквально все, также как и блистательную игру в фильмах «Золушка», «Весна», «Свадьба». Дружила с Михоэлсом, Мариной Цветаевой, В. Качаловым. Отличалась искрометным остроумием, нередко довольно злым. Говорят, что когда Л. Брежнев на вручении ей ордена Ленина приветствовал ее словами «А вот идет наша Муля – не нервируй меня», то услышал в ответ: «Леонид Ильич, так ко мне обращаются или мальчишки, или хулиганы». На доме в память о Раневской установлена мемориальная доска.

Народная артистка СССР Анастасия Зуева (1896-1986). Обладала выдающимся комедийным талантом, причем не только на сцене, но и в жизни. На сцене МХАТа блистательно играла в спектаклях «Мертвые души» Гоголя, «Любовь Яровая» Тренева, «Ревизор» Гоголя, «Плоды просвещения» Л.Толстого и многих других.. Зуевой посвящено знаменитое стихотворение Пастернака «Актриса», в котором есть такие строки:

Меняются репертуары,

Стареет жизни ералаш, Нельзя привыкнуть только к дару,

Когда он так велик, как Ваш.

Народная артистка СССР Елена Фадеева (1914-1999). Окончила театральное училище при Театре имени Евгения Вахтангова, вся творческая жизнь ее связана с театром «Ленком» («За тех, кто в

море» Лавренева, «Поминальная молитва» Горина, «Парень из нашего города» Симонова» и др.). Снималась в кино.

 

В 1929-1994 годах Большой Палашевский переулок назывался Южинским, в честь проживавшего в доме 5/1 Александра Сумбатова-Южина (1857-1927) – актера, драматурга, театрального деятеля. Он с большим успехом играл не только в классическом репертуаре (Шекспир, Шиллер, Бомарше), но и в пьесах Уайльда, Шоу, Л. Андреева. Его перу принадлежат интересные воспоминания об актерах. В доме расположена мемориальная квартира Южина, в его память установлена мемориальная доска.

Сергей Айдаров (1867-1938) жил в доме 5/15 в Трехпрудном переулке. Еще в конце Х1Х века он начал играть на сцене Малого театра, прославился в пьесах Островского. С 1910 года работал в том же театре как режиссер. В 1919 году снялся в фильме «Поликушка». Занимался преподавательской деятельностью.

Звезда театра имени Ермоловой Евдокия Урусова (1908-1996) была жительницей дома 6 по Трехпрудному переулку. Представительница княжеского рода, она обучалась в институте благородных девиц. Занималась балетом, пением, снималась в немом кино. После окончания студии при Малом театре стала актрисой театра имени Ермоловой. Была репрессирована, в лагере организовала театр со своими коллегами Смоктуновским и Жженовым. В 1955 году вернулась в родной театр, где сыграла около 200 ролей в пьесах Гоголя, Шиллера, Островского, Горького. Образы созданных ею матерей и старух были яркими и многогранными. Снималась в кино.

Благовещенскому переулку посчастливилось. В доме 5 жил Аркадий Райкин (1911-1987), народный артист СССР, Герой Социалистического труда, любимый всем советским народом. После окончания Ленинградского техникума сценических искусств Аркадий Райкин работал в ленинградском ТРАМПе, снимался в кино. В 1939 году стал лауреатом 1-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады, выступив с танцевально-мимическим номером «Чаплин». Эстрада и стала смыслом его жизни. Начал работать в Ленинградском театре эстрады и миниатюр (сейчас Театр эстрады имени А. И. Райкина), уже через три года стал его руководителем. Был блестящим мастером перевоплощения. Свои первые программы создавал с писателем В. Поляковым, позже для него писали известные юмористы (М. Жванецкий, В. Ардов, С. Альтов и многие другие). В 1982 году театр переехал в Москву, сейчас «Сатирикон» имени Райкина, которым руководит его сын Константин. На доме, где жил артист, установлена мемориальная доска. По телевидению очень часто с успехом показывают программы Райкина, фильмы с его участием.

 

Другой известный артист эстрады Николай Смирнов-Сокольский (1898-1962) проживал в доме 13/31 по Ермолаевскому переулку. Выступал в жанре эстрадного фельетона. Известный библиофил, собрал огромную библиотеку первых и прижизненных изданий русских писателей, которая сейчас находится в Российской государственной библиотеке. На доме установлена мемориальная доска.

В 1970-е годы выдающийся актер и режиссер Михаил Ульянов жил в доме 23 в Большом Козихинском переулке (подробнее о М.Ульянове см. в статье «Актеры с Малой Бронной И с Большой Бронной»).

 

Большой Козихинский переулок одно время назывался Остужевским в память актера Александра Остужева (1874-1953), жившего здесь в доме 12 почти пятьдесят лет. Народный артист ССР Остужев начал свою артистическую деятельность в Воронеже, где его заметил А. Южин и пригласил в Малый театр, который и стал его судьбой. К 1910 году актер из-за болезни полностью оглох, но играть не прекратил. Он запоминал на память полностью слова всех ролей спектаклей, чтобы иметь возможность читать по губам партнеров. Прославился ролями в пьесах Шекспира, Шиллера. В

июне 1944 года прочел на радио стихи «Священная война» Лебедева-Кумача, к которым позже А. Александровым была написана музыка.

В доме 22 в том же переулке была квартира актера Григория Хмары (1878-1970). Работал в МХТ, входил в группу самых ярких актеров. Самая известная его роль в спектакле «Сверчок на печи» (1914 год). Снимался в кино. В 1922 году эмигрировал, выступал в Германии, Польше, Франции. Похоронен в Париже.

В Мамоновском переулке (дом 6) жил народный артист СССР Борис Ливанов (1904-1972). Обучался в 4-й студии МХАТ и с 1924 года играл во МХАТе. А. К. Толстой, Тренев, Островский, Гоголь, Грибоедов, Чехов, Горький, Достоевский, Бомарше – самые разные писатели и драматурги, самые разные амплуа ролей Ливанова. Он был чрезвычайно многосторонний актер. Много снимался в кино, работал как режиссер.

 

ХУДОЖНИКИ И АРХИТЕКТОРЫ НА ПАТРИКАХ

Многие известные художники выбирали себе местожительство в районе Патриарших прудов. В доме 5 по Малому Патриаршему переулку находилась квартира Андрея Васнецова – живописца и монументалиста. Он участник войны, лауреат Государственной премии. Васнецову (в соавторстве) принадлежат мозаики на многих известных в Москве зданиях. Его работы есть в Третьяковской галерее, Русском музее.

В 1910-1943 гг. под крышей дома 27 (5 этаж, 10-я квартира) жил основатель группы «Бубновый валет», один из родоначальников русского авангарда Аристарх Лентулов. В его квартире собиралась творческая элита Москвы. Здесь бывали писатели и поэты Игорь Северянин, Макс Волошин, Алексей Толстой, Сергей Есенин, художники Роберт Фальк, Петр Кончаловский, Илья Машков, режиссер Александр Таиров, актриса Алиса Коонен актер Алексей Дикий и многие другие. Работы Лентулова хранятся в Русском музее, Третьяковской галерее и других музеях.


Трехпрудный переулок, 2А – здесь в родовой усадьбе архитектора Сергея Гончарова (его прадед был отцом жены Пушкина Натальи Гончаровой) проживала его дочь – известная художница-авангардистка, график, сценограф, представительница направления лучизм Наталья Гончарова. Она была женой художника Михаила Ларионова.

На месте не сохранившегося дома 24 про Большому Козихинскому переулку в 1861 году снимал квартиру Алексей Саврасов, выдающийся русский художник. Его самая известная картина – «Грачи прилетели».


В доходном доме 2/10 в Мамоновском перулке (2/10) жил архитектор Николай Эйхенвальд, представитель модерна. У него много работ в Москве.

Сергей Шуцман, один из ведущих архитекторов московского модерна обитал в доходном доме конца Х1Х-начала ХХ века (Трехпрудный пер.,3/16). Среди работ Шуцмана - Дом дамского попечительства о бедных (Козихинский пер.,4, в соавторстве), особняк Гесте , в настоящее время посольство Алжирской республики на Спиридоновке – оба памятники архитектуры.

Доходный дом по адресу Трехпрудный переулок, 5/15 известен как «Дом со скворечником». Он построен архитектором Э.-Р К. Нирнзее, здесь в квартире 26 проживал архитектор Леонид Поляков. Им построены жилые дома на Арбате, в Спиридоньевском переулке, станции метро Курская, Арбатская, Октябрьская. Лауреат Государственной премии.

Архитектор Юрий Шевердяев жил в известном доме 1966 года постройки по Большой Бронной улице, 29. где был открыт первый в Москве ресторан Макдональд. Среди работ Шевердяева в Москве – кинотеатр «Россия», Центральный театр кукол.

Улица Спиридоновка, д 9/2. Памятник архитектуры регионального значения. Здесь был дом купца Павлова, построенный в 1820-е годы. Он был снесен и заново восстановлен в 1990-е гг. В доме находилась квартира архитектора и реставратора Игнатия Залесского, академика архитектуры (1883 г.). Он много работал в Москве.


Один из крупнейших в начале ХХ века историков русского зодчества Федор Горностаев жил на Малой Бронной (дом 2/7). Он известен также как архитектор и реставратор.

Многие русские зодчие внесли свой вклад в создание архитектурного облика района Патриарших прудов. Здесь работали Р. Клейн, Ф. Шехтель, И. Голосов, И. Бони, М. Гинзбург, И. Жолтовский, Г. Олтражевский, В. Шервуд, А. Буров и другие. Особенно богата памятниками архитектуры (федерального и регионального значения) улица Спиридоновка. Здесь находятся Дом приемов МИД (бывший особняк З. Морозовой) - арх. Шехтель, его же особняк Рябушинского, сейчас в нем музей А. М. Горького, доходный дом П. Скопника, в настоящее время его занимает астрономо-геодезическое общество (архитектор Г .Гельрих), Институт Африки, в прошлом дом Г. Тарасова (архитектор И. Жолтовский), особняк Беляева, в настоящее время посольство Южной Кореи – архитектор И. Бони. Статус памятников архитектуры присвоен домам на Малой Бронной ( 30/1, архитектор Г. Олтражевский), дом 32( архитектор И. Кондратенко, в соавторстве), жилому дому сотрудников Госстраха (21/13, стр.1, архитектор М. Гинзбург) и целому ряду других строений на Патриках.

 

 

НА ПАТРИКАХ БЫЛ ИХ ПОСЛЕДНИЙ АДРЕС В ЖИЗНИ

«Проект «Последний адрес» - гражданская инициатива, проводимая в России и направленная на увековечивание памяти о людях, подвергшихся политическим репрессиям в годы советской власти». На стене дома устанавливается небольшая памятная табличка с данными о репрессированном человеке. Принцип проекта – «Одно имя, одна жизнь, один знак».

 

На жилом доме № 13 по улице Малая Бронная установлен памятный знак в память о дипломате Эдуарде Кадике. Он родом из бедной латышской семьи, работал на заводе, вступил в РКП (б). В годы гражданской войны сражался в рядах красных латышских стрелков. Работал дипкурьером, затем в Амторге (организация, занимающаяся экспортно-импортными операциями между СССР и США). Позже трудился в Лондоне. Он был арестован 7 ноября 1939 года в день своего пятидесятилетия, обвинен в шпионаже в пользу английской разведки. Приговорен к 15 годам лагерей. Скончался в 1942 году (по другим данным в 1941 году, в день рождения).

По данным общества «Мемориал» семь жильцов дома сотрудников Госстраха (Малая Бронная, дом 21/13) погибли в годы большого террора. На доме четыре памятные таблички:

Цезарь Гейн (1891-1938). Государственный и политический деятель, дипломат. Был послом в Дании, работал в Государственной плановой комиссии при СНК СССР. Обвинен в контрреволюционной деятельности, расстрелян в поселке Коммунарка Московской области.

Меер Цукерман (1891-1939). Работал начальником отдела в Наркомате местной промышленности РСФСР. Ему инкриминировали участие в террористической организации. Захоронен на Донском кладбище в Москве.

Александр Маляев (1903-1938). Спортсмен-легкоатлет, заслуженный мастер спорта. Выступал за спортивное общество «Динамо». Был одним из организаторов чемпионата СССР по марафону (1926 год). Бегуны показали очень хорошее время, но оказалось, что трасса была на два километра меньше марафонской. Маляева обвинили во вредительстве, 28 марта он был арестован и 2 апреля расстрелян. После реабилитации сведения о его спортивных достижениях вновь появились в справочниках.

Сергей Третьяков (1892-1937) –драматург, поэт-футурист. Окончил юридический факультет МГУ. Участник Гражданской войны на Дальнем Востоке. Входил в московскую группу футуристов «Мезонин поэзии», во Владивостоке в группу «Творчество». Печатался в журналах, первая книга стихов вышла в 1913 году. С 1922 года в Москве. Мейерхольд поставил на сцене ГосТиМа его пьесу «Рычи, Китай». В Первом рабочем театре Пролеткульта режиссером его пьес был Эйзенштейн. Один из создателей группы «ЛЕФ». Побывал в Дании, Австрии, Чехословакии, Германии, общался с Э. Пискатором, Б. Брехтом, переводил Брехта на русский язык. По сценариям Третьякова сняты фильмы «Элисо» (режиссер Э. Шенгелая), «Соль Сванетии» (режиссер М. Калатозов), «Хабарда» (режиссер М. Чиаурели). Арестован и расстрелян в Москве.

Станислав Лукашевич (1889-1938). Бывший офицер царской армии, в советское время работал в почтовом отделении Западной железной дороги. Проживал в доме 32 по Малой Бронной улице. Арестован по обвинению в контрреволюционной агитации. Расстрелян через месяц после ареста.

Из того же дома Владимир Терейковский (1876-1937). Пианист, работал в спортивном обществе «Пламя». Был обвинен в контрреволюционной и террористической деятельности.

 

В доме 4 по Малому Палашевскому переулку жил кинооператор и сценарист Владимир Нильсен (1906-1938). В 1923 году отчислен из Петроградского университета, так как его отец был до революции главным инженером на фабрике и считался «классово чуждым элементом». Владимир нелегально бежал в Германию, освоил профессию кинооператора. В 1927 году вернулся в Советскую Россию, работал в группе Эйзенштейна. Активно занимался комсомольской работой. Но его социальное происхождение, незаконный выезд за границу и женитьба на подданной иностранного государства (итальянке) привели к трагическим последствиям. Он был арестован и два года вместе с женой провел на севере. В 1933 году вернулся в Москву. Был оператором на съемках знаменитых фильмов – «Веселые ребята», «Цирк», «Бежин луг», «Волга, Волга». Получил известность и как теоретик кино и переводчик литературы по теории кино. В сентябре 1937 года ряд сотрудников «Мосфильма» и «Ленфильма» объявлены врагами народа. Нильсен был арестован и расстрелян. Из титров фильмов его имя было заменено на «Б. А. Петров». Мемориальный знак на доме, где жил Нильсен, открыт в 2017 году.

В доме 17 по Вспольному переулку установлены две таблички в память о его жильцах.

Дмитрий Саттеруп (1873-1940). Окончил Александровское военное училище, дослужился до чина генерал-майора. В 1917 году вступил в РККА. Работал в Центральном военно-историческом архиве. Обвинение: участие в контрреволюционной террористической организации. Арестован в 1939 году.

Роман Семашкевич (1900-1937). Учился в Вильно, затем в Витебском художественном училище и Высшем художественно-техническом институте в Москве. Состоял в революционной организации. Писал портреты, пейзажи, его полотна приобретали музеи и коллекционеры. Участник выставок, в том числе персональных. Был арестован по сфабрикованному обвинению в контрреволюционной агитации. Расстрелян. В 1990 году состоялась в Москве посмертная выставка его работ.

 

Благовещенский переулок, дом2/6 строение 1. Здесь жил зубной врач Давид Вольпе (1893-1937). Родился в Варшаве. Во время первой мировой войны служил рядовым, как зубной врач. Работал в Москве в поликлинике завода №24, выпускавшего авиационные моторы (двигателем завода был оснащен самолет, на котором Валерий Чкалов совершил перелет через Северный полюс в Америку). В 1937 году после неудачного испытания двигателя, изготовленного заводом, были обнаружены пять вредительских групп, в одну из которых попал и зубной врач. Он был расстрелян.

Вторая табличка на этом доме - чеху Александру Фиале (1892-1938). Служил в Красной армии, затем работал агрономом в Московском областном сельскохозяйственном управлении. Его национальности оказалось достаточно, чтобы обвинить его в шпионской деятельности.

Японовед Борис Язгур (1903-1941) жил в доме 25 на Спиридоновке. Работал в Японии, после 1936 года преподавал в ВА РККА имени М. Фрунзе. Арестован в 1940 году по обвинению в шпионаже. На следствии категорически отрицал все обвинения. Расстрелян.

Мемориальная табличка установлена на доме 10 по Спиридоновке в память о Александре Канненберге (1881-1943) и его сыне Анатолии (1905-1938). Юрист Александр Канненберг был сослан в Татарскую АССР в 1941 году по указу о депортации немцев и умер в ссылке. Его сын Анатолий - техник-строитель, был приговорен к тюремному заключению по обвинению в участии в террористической организации. Умер в заключении.

 

На этой же улице в доме 14-16 жил экономист Михаил Шефлер (1889-1943). Родился в семье чиновника в Петербурге. Учился в Петербургском университете и в Петровско-Разумовском сельскохозяйственном институте в Москве. После Февральской революции вступил в парию большевиков, был членом Московского Совета рабочих депутатов. Пошел добровольцем на фронт в 1919 году, позже работал в Наркомате земледелия и в Наркомате здравоохранения. Руководил строительством Всесоюзной сельскохозяйственной выставки, а позже назначен директором Тимирязевской академии. В 1937 году был исключен из партии по не выясненному до конца обвинению. Был приговорен к 15 годам исправительно-трудовых лагерей, скончался в лагере от воспаления легких.

Борис Зимин (1904-1935) родился в купеческой семье. В момент ареста он работал заведующим лабораторией Московского научно-исследовательского института метрологии и стандартизации. В обвинительном заключении говорится, что он высказывал контрреволюционные мысли. Умер в лагере. Проживал Зимин в доме 24 по Ермолаевскому переулку.

 

На доме 19/6 по Большому Козихинскому переулку установлена табличка в память о Григории Островском (1898-1937). В 1914 году добровольцем ушел на фронт, был ранен. Вступил в РСДРП. Активный участник гражданской войны. Работал в Губчека, в Укрсельстрое. В 1932 году назначен заместителем наркома и начальником Главного управления зерносовхозов. Арестовали его прямо в рабочем кабинете. Был обвинен в участии в контрреволюционной троцкистско-зиновьевской организации. Расстрелян.

 

 

ШЕДЕВРЫ ШЕХТЕЛЯ НА ПАТРИКАХ

 

Федор Осипович Шехтель (1859-1926) – выдающийся архитектор конца Х1Х – начала ХХ века, представитель стиля модерн. Семья его переехала в Россию из Баварии, деду принадлежал ряд магазинов в Саратове, Москве, Нижнем Новгороде, других городах, ткацкая фабрика, гостиница. Процветающее дело продолжили пятеро его сыновей. Младший брат, отец будущего архитектора, окончил Технологический институт в Санкт-Петербурге. Его жена происходила из купеческой семьи. Когда Федору было шесть лет, Шехтели переехали в Саратов, этого требовало общее дело семьи. Старший брат, игравший большую роль в общественной жизни города (в частности, он был основателем летнего театра), тяжело болел, других братьев уже не было в живых.

Осип с успехом продолжал театральное дело брата, но в 1868 году братья с разницей в два месяца ушли из жизни. Материальное положение вдовы было очень тяжелым, так как общие дела семьи оказались запутанными и все имущество было продано за долги. Мать Федора устроилась экономкой в дом П.М.Третьякова в Москве. Сам Федор учился в Саратовской мужской гимназии, а затем в римско-католической епархиальной семинарии. В 16 лет он переехал в Москву и поселился вместе с матерью у Третьякова, вскоре начал работать в мастерской известного архитектора Каминского, родственника Третьякова, который оказал определенное влияние на развитие архитектурных предпочтений Федора. Вместе они разработали несколько проектов.

 

В1875 году Шехтель поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества на архитектурное отделение, но через три года отчислен «за плохую посещаемость», причиной была необходимость зарабатывать и заботиться о тяжело больной матери. Начало творческой жизни отличалось многообразием интересов, наряду с архитектурными проектами, он занимался созданием декораций и костюмов для театральных постановок, работал художником-оформителем и рисовальщиком. Диплома о профессиональном образовании он так никогда и не получил. Первыми самостоятельными работами в начале творческого пути архитектора были частные дома и загородные усадьбы в Рязанской губернии, Подмосковье и других местах. Несколько проектов он выполнил для семьи Морозовых. Существенное место занимало создание церковных построек. Оформлял театральные постановки, народные гуляния, занимался книжно-журнальной графикой. С первыми успехами и материальным благополучием произошли изменения и в личной жизни Шехтеля. Он переехал в дорогую квартиру на Тверской улице, арендовал помещение для собственной мастерской. В 1887 году женился на Наталье Жегиной, дочери его двоюродной сестры и Т. Жегина - бывшего попечителя Федора. Творческое наследие Шехтеля, для которого характерно стилевое разнообразие, колоссально. С 1900 года он увлекается стилем модерн. После Международной выставки в Глазго, где он был автором ансамбля российских павильонов, он был удостоен почетного звания академика архитектуры. Антон Чехов, с которым Шехтель дружил, называл его «талантливейшим из всех архитекторов мира».

 

После революции работы для архитектора практически не было. Он много занимался преподавательской деятельностью. Здоровье его резко ухудшилось. Он скончался от рака желудка и был похоронен на Ваганьковском кладбище на территории фамильного захоронения, надгробие которого было сооружено по его проекту в 1895 году.

Памятник-бюст Шехтеля установлен около входа на Ярославский вокзал. Его имя присвоено проезду между Большой Садовой улицей и Ермолаевским переулком, в честь архитектора названа малая планета , в 1915 году выпущена серебряная монета номиналом 25 рублей, посвященная Ярославскому вокзалу, и на ней изображен Шехтель.

В районе Патриарших прудов сохранился ряд зданий, построенных по проектам Шехтеля.

 

По адресу: улица Спиридоновка, дом 17, расположен Дом приемов МИДа (внутрь него можно попасть только в дни Всемирного наследия). Это бывший особняк Зинаиды Морозовой, построенный в 1893-1898 годах. Именно эта первая крупная работа Шехтеля положила начало его славе. Особняк был подарком Саввы Морозова жене Зинаиде, которую он увел у собственного двоюродного племянника, на годовщину свадьбы. Сам Савва был англоманом и хотел построить оригинальный дом с элементами английской готики. Шехтель разработал проект за два месяца, но до 1894 года он не имел права на самостоятельное ведение строительных работ, поэтому разрешение на строительство было получено архитектором И. Кузнецовым. Но Шехтель вел постоянный архитектурный надзор. Сразу после завершения строительства дом вызвал широкое обсуждение общественности, газеты называли его «новым чудом». Стрельчатые окна, устремленные вверх башенки, зубцы крепостной стены над входом, окна-розы напоминают средневековый английский замок. Украшают особняк химеры, изображения львов, маскароны. В интерьерах дома Шехтель соединил готику с ампиром, классикой и стилем барокко. Панно, витражи и скульптурная композиция у главной лестницы выполнены Михаилом Врубелем, он же создатель трех панно («Утро», «Полдень» и «Вечер») для Курительной комнаты. Знаменитый «рыцарский камин» является украшением столовой. Уникальна деревянная резьба в нескольких комнатах. Овдовев, Морозова продала свой дом М.Рябушинскому, изменившему лишь одну комнату, для которой художник К.Богаевский написал три панно – «Даль», «Скала» и «Солнце».

В 1896 году Шехтель построил в Ермолаевском переулке,28 стр.1, дом, напоминающий одновременно и замок, и русскую избушку. Участок земли был небольшой, для внутреннего двора не осталось места. Он писал Чехову: «Построил избушку непотребной архитектуры, которую извозчики принимают то ли за кирху, то ли синагогу». Это был его собственный дом, на мозаичном панно, украшающем здание, сохранились буквы F и S –инициалы архитектора. Центральная ось здания – парадная лестница, вокруг нее расположены остальные помещения. Позже он с северной стороны дома пристроил двухэтажную мастерскую. Многие известные люди – Врубель, Левитан, С. Морозов, Собинов и др. – бывали в гостях в этом оригинальном строении. В 1910 году семья Шехтеля переехала на Большую Садовую, а дом приобрела купчиха Дунаева. После революции в нем некоторое время проживал нарком просвещения РСФСР А.Бубнов, располагались разные организации. С 1944 года дом находился в ведении Наркомата иностранных дел, сейчас здесь резиденция послов Уругвая. Особняк открыт для посещения в дни исторического и культурного наследия.

 

Еще одно выдающееся творение Шехтеля, расположенное на Патриках, – особняк Рябушинского (Малая Никитская, 6 – Спиридоновка, 2). Городская усадьба построена в 1900-1903 годах. Один из ярких примеров модерна в русской архитектуре. Предприниматель Рябушинский восхищался творчеством Шехтеля, поэтому поручил ему строительство своего дома. Заказчик хотел, чтобы дом располагался внутри участка, на котором предполагалось также разместить хозяйственные постройки: конюшню, кладовую, дворницкую, прачечную. Для многих зданий модерна характерно выделение центра, из которого здание развивается в стороны и ввысь. Таким центром особняка Рябушинского является удивительной красоты парадная лестница в форме волны. Внутреннее стилистическое оформление дома символично: первый этаж – подводный мир, второй – воздушный, третий – горный. Продуманы мельчайшие элементы декора, дверные ручки сделаны в виде морских коньков, паркетный пол напоминает морские волны. Верхняя часть здания украшена мозаичным панно с изображением орхидей. Решетки окон напоминают вьющиеся ветки дерева, интересны созданные из спирали глаза сов на балконе. Дом был оборудован системой кондиционирования и лифтом, соединявшим столовую с кухней в подвальном помещении. На втором этаже дома находилась богатейшая коллекция икон, на третьем этаже Рябушинский устроил реставрационную мастерскую и пригласил работать известных реставраторов. Там же была скрыта от посторонних взглядов старообрядческая церковь. Сейчас несколько икон из коллекции находятся в Третьяковской галерее.

 

После революции владелец особняка эмигрировал, дом перешел в собственность государства. В течение многих лет в нем находились разнообразные организации, даже специализированный детский сад. В 1931 году в доме поселился вернувшийся из Италии Максим Горький. Он, правда, не сразу согласился жить здесь, считая особняк «нелепым». Гостиная была превращена в библиотеку, один из двух кабинетов на первом этаже стал спальней. Смущавший писателя камин с полуобнаженной женщиной-бабочкой убрали, и следы его затерялись. В 1965 году состоялось открытие в особняке музея Горького.

Одно из самых красивых зданий Москвы находится в Трехпрудном переулке (дом 9). Оно было построено Шехтелем в 1900 году специально для типографии товарищества А.Левенсона. Сначала издательство выполняло мелкие заказы, позже начало печатать газету «Новости дня». Со временем «Товарищество скоропечатни А.Левенсона и Ко» стало одним из лучших издательств в Российской империи. Здесь, к примеру, вышла первая книга А.Чехова. Издательство просуществовало до 1917 года, дом –объект культурного наследия федерального значения - сохранился до сих пор. Комплекс состоит из двух частей – корпус издательства и производственный корпус, построенный с применением самых передовых в то время технологий. Здание типографии четырехэтажное, на каждом этаже свой цех. Небольшой замок в романо-германском стиле - административный корпус.

 

Декоративное убранство очень скромное, интересны изящные линии постройки в стиле модерн.

Дом И.Миндовской (Вспольный пер., дом 9 стр. 1 и 2) – одна из последних работ Шехтеля. Это небольшой особняк в стиле неоклассицизма с нарядным фасадом и интересным решением окон. Во дворе одноэтажный флигель. В 1919 году здесь находился Верховный ревтрибунал при ВЦИК, некоторое время жил Н. Крыленко – нарком юстиции. В настоящее время особняк принадлежит Посольству Индии.

На углу Малой Никитской и Садово- Кудринской улиц расположены доходный дом и особняк Кана. Здание сохранилось в своем первоначальном виде. Н.Кан –купец и почетный гражданин Москвы. В доме, обращенном фасадом к Садово-Кудринской улице, жил хозяин. Примыкающее к нему двухэтажное здание предназначалось для сдачи квартир в наем. Самый интересный элемент декора - девичьи головки, связанные парящими лентами. В арке особняка установлены металлическим ворота в стиле модерн.

Церковь Ермолая Священномученика была построена на Патриаршей слободе в ХУП веке, находилась на месте небольшого бульвара между домами 21 и 23 в Ермолаевском переулке. Доходный дом церкви Шехтель разрабатывал в 1916 году

 

 

ЧТО БУДЕТ С ПАВИЛЬОНОМ НА ПАТРИКАХ?

 

Павильон на Патриарших прудах появился еще до революции, правда, на противоположной стороне от нынешнего. Он до 1913 года обслуживал лодочную станцию. В 1938 году архитектор Д.Хазанов построил деревянный павильон-«грелку» для катающихся на коньках на пруду. Интересно, что заказ был от трамвайного треста, что косвенно подтверждает версию Булгакова о существовании здесь трамвая. В 1980-х годах обветшавший павильон был реконструирован, добавлен этаж в цоколе, чтобы катающиеся могли выходить прямо на пруд. Но как «грелка» павильон не функционировал. Здесь прошла в 1986 году архитектурная выставка, а в начале ХХ1 века здание было куплено и в нем разместился ресторан К. Гусева, позже А. Оганезова.

В 2004 году Патриаршие пруды и сквер получили охранный статус как памятник истории и культуры регионального значения. В настоящее время ресторан прекратил свое существование, появились слухи о полной реконструкции павильона с добавлением этажа и перекрытием его стеклянным куполом. Какие-то работы, вероятно, уже идут. Многим активистам Патриков идея пришлась не по душе, возникали стихийные митинги протеста.

 

РОМАНОВКА

Дом голубого цвета на углу Малой Бронной и Тверского бульвара (2/7) известен под названием «Романовка». Земельный участок в середине ХУП столетия принадлежал полковнику В. Грушецкому, известному тем, что он принимал участие в присоединении Крыма к России. В начале Х1Х века усадьба принадлежала богатейшей семье России - Голицыным. Существует мнение, что главный дом для него построил архитектор М. Казаков. Но во время нашествия Наполеона и пожара в Москве здание сгорело. Позже оно было восстановлено в стиле ампир. После смерти князя Василия Голицына в 1827 году дом перешел к Михаилу, его сыну. Михаил установил на бульваре фонари на спирту и нанимал оркестр для игры там. Позже усадьбой владела княгиня М. Ухтомская, от нее владение переходит к Романовым. В 1880-х годах строения усадьбы подверглись кардинальным изменениям. Трехэтажные флигели соединили и надстроили, в новом четырехэтажном здании дешевые меблированные комнаты сдавались, в основном, студентам. Обстановка комнат не блистала роскошью – дешевая мебель, одинаковые красные портьеры. По Малой Бронной пристраивается Романовская зала.

У композитора В. Калинникова, который снимал целую квартиру, бывали многие видные представители культурной интеллигенции столицы – С. Танеев, Ф. Шаляпин, М. Врубель, Н. Римский-Корсаков, К. Коровин. Труппа частной оперы С. Мамонтова собиралась у музыкального деятеля С. Кругликова и давала здесь целые концерты. В Романовской зале репетировали артисты Художественного театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Первые стихи читал у своих друзей В. Маяковский, а слушателями были многие известные в то время поэты – А. Крученых, Д. Бурлюк, В. Хлебников. Поэт, вспоминая эти дни, писал: «Что ж, как в латинском квартале. Только теплее. Гораздо теплее». В начале ХХ века началась совсем другая история Романовки – баррикады рядом с домом в 1905 году, а в 1917 юнкера на площади обстреливались красноармейцами из полукруглого эркера.

В 1920 году помещение Романовской залы было отдано Государственному еврейскому театру (ГОСЕТ). Режиссером был С. Михоэлс, декорации к спектаклям создавали М. Шагал и Д. Штеренберг. После убийства Михоэлса в 1948 году труппа театра была распущена. Позже здесь помещался Театр Сатиры, с 1962 года Московский драматический театр (теперь Театр на Малой Бронной). В разное время режиссерами в нем были А. Гончаров, А. Эфрос, С. Женовач, А. Житинкин, здесь играли О. Даль, Л. Дуров, О. Аросева, М. Козаков и многие другие известные актеры. В настоящее время художественный руководитель театра - К. Богомолов.

 

 

ОНИ РУКОВОДИЛИ СОВЕТСКИМ ГОСУДАРСТВОМ

 

Гранатный переулок, дом 10, стр. 1. В 1978 году здесь был построен по индивидуальному проекту девятиэтажный кирпичный дом, предназначенный для сотрудников ЦК КПСС. Жили в нем многие известные люди.

Черненко Константин Устинович (1911-1985). Родился в сибирской деревне в крестьянской семье. Работал на медных рудниках, золотых приисках. Окончил Кишиневский педагогический институт, высшую школу партийных организаторов при ЦК ВКП(б). Служил в погранотряде в Казахской АССР. Занимал ряд партийных должностей, в 1945-1948 годах – секретарь Пензенского обкома партии, затем заведующий отделом пропаганды и агитации ЦК Компартии Молдавии. Здесь он подружился с Л. Брежневым, первым секретарем ЦК Компартии Молдавии. С 1956 года – в Москве: заведующий сектором в отделе пропаганды и агитации ЦК КПСС, начальник Секретариата Верховного Совета СССР. Заведующий Общим отделом ЦК КПСС, секретарь ЦК КПСС, член Политбюро ЦК КПСС (с 1978 года). 13 февраля 1984 года Черненко единогласно выбран Генеральным секретарем ЦК КПСС. При нем проводилась работа по подготовке программы экономических реформ, где предусматривалось расширение прав предприятий. Велись разговоры о новой Программе КПСС. Серьезно больной, он правил страной всего год и двадцать пять дней. Похоронен у Кремлевской стены.

КИРИЛЕНКО Андрей Павлович (1906-1990). Родился в семье кустаря. Учился в сельской школе, работал электрослесарем, затем на шахте в Донбассе. Окончил Рыбинский авиационный технологический институт, работал на авиационном заводе в Запорожье. С 1938 года на партийной работе. Во время войны член Военного совета 18-й армии Южного фронта, уполномоченный Государственного комитета обороны на московском авиационном заводе. Продолжилась партийная карьера Кириленко в Днепропетровске, Свердловске. В 1966-1982 годах секретарь ЦК КПСС, в его ведении были промышленность, капитальное строительство, транспорт и связь. В середине 1970-х годов – один из виднейших руководителей партии (член ЦК КПСС, член Политбюро ЦК КПСС, секретарь Ц КПСС), считался возможным преемником Брежнева. Однако после перенесенного в 1980 году инфаркта так и не смог восстановиться. С 1982 года на пенсии.

Байбаков Николай Константинович (1911-2008). Отец – рабочий бакинских нефтепромыслов. Он сам, окончив Азербайджанский нефтяной институт, также успешно работал в этой отрасли. В 1935 -1937 годах служил в Красной армии на Дальнем Востоке. Затем вернулся в Баку. После выступления на Всесоюзном совещании нефтяников карьера Байбакова резко пошла вверх. В сентябре 1940 года он был уже заместителем народного комиссара нефтяной промышленности СССР, а с декабря 1948 года – министр нефтяной промышленности СССР. Далее занимал ряд важных постов в Госплане и совнархозах. В 1965 году – заместитель председателя Совета министров СССР, председатель Государственного планового комитета СССР. После ухода на пенсию в 1986 году работал в Институте проблем нефти и газа, возглавлял Общество российско-азербайджанской дружбы.

Пономарев Борис Николаевич (1905-1995). Уже с 14 лет – в Красной армии и в военно-революционном комитете в Зарайске, затем на партийной работе в Донбассе и Туркменской ССР. Окончил МГУ (этнологический факультет) и Институт красной профессуры. Далее – директор Института истории партии при Московском комитете ВКП(б), помощник Г. Димитрова в Коминтерне. С 1944 года занимал ряд должностей в ЦК партии, с 1957 по 1985 год заведовал Международными отделом ЦК КПСС, являлся одним из тех, кто определял внешнюю политику страны.

Шауро Василий Филимонович (1912-2007). Окончил Могилевский педагогический институт и ВПШ при ЦК ВКП(б). Работал учителем в школе в Витебской области. С 1942 года на партийной работе в аппарате ЦК ВКП(б), затем в Белоруссии. В 1965-1986 годах – заведующий отделом культуры ЦК КПСС.

Толкунов Лев Николаевич (1919-1989). Окончил Всесоюзный институт журналистики и ВПШ при ЦК КПСС. Работал в газете «Правда», во время войны военный корреспондент на разных фронтах. В 1957-1965 годах - в аппарате ЦК КПСС, затем главный редактор газеты «Известия». В 1976-1983 годах председатель правления Агентства печати Новости.

В этом же доме жила Галина Леонидовна Брежнева.

 

 

 

                                                                                                                                           Они жили на Патриках

УЧЕНИК МЕЙЕРХОЛЬДА

 

Валентин Николаевич Плучек – один из самых выдающихся советских (российских) театральных режиссеров. Народный артист СССР. Лауреат премии имени Станиславского. Более сорока лет он возглавлял Театр Сатиры.

Родился он в Москве в 1909 году, но из-за не сложившихся отношений с отчимом оказался в детском доме. Увлекался живописью, поэзией, театром. С ранних лет и на всю жизнь его кумиром стал Вс. Мейерхольд. Не удивительно, что Плучек поступил в Государственную экспериментальную мастерскую под руководством мастера, сначала на актерский, а затем на режиссерский факультет. Второй непререкаемый авторитет для Плучека – В. Маяковский. Именно в пьесах «Клоп» и «Баня» он сыграл в театре Мейерхольда свои первые актерские роли, а затем, уже став маститым режиссером, неоднократно возвращался к творчеству поэта.

В 1939 году вместе с А. Арбузовым организовал студию, где поставил первую самостоятельную режиссерскую работу – спектакль «Город на заре». И это был успех. Премьера состоялась за полгода до начала войны, а с началом ее студия распалась. В годы войны Плучек возглавлял Драматический театр Северного флота в городе Полярный, а после ее окончания Московский гастрольный театр. В начале 1950 года в рамках «борьбы с космополитизмом» Плучек оказался без работы. Его пригласил Н. Петров в Московский театр Сатиры, с которым и оказалась связана вся его жизнь. Режиссерским дебютом была пьеса В. Полякова «Не ваше дело». В 1957 году два важных события в жизни Плучека - он становится уже главным режиссером театра и проходит премьера одного из самых громких его спектаклей «А был ли Иван Иванович» Н. Хикмета. Другой знаменитый, вызвавший скандал спектакль увидел свет в 1966 году. Это был «Теркин на том свете» А Твардовского. В обеих спектаклях главные роли сыграл А. Папанов.

Плучек обладал уникальным даром находить выдающихся актеров. Список звезд театра внушителен: Папанов, Пельтцер, Ширвиндт, Державин, В. Васильева, Аросева, Менглет, Миронов, Мишулин, Т. Васильева, Ф. Добронравов и многие другие. Именно в этом театре получил признание как режиссер М. Захаров, поставив пьесу «Доходное место». Лучшие постановки самого Плучека - «Интервенция» Л. Славина, «Ревизор» Н. Гоголя, «Женитьба Фигаро» П. Бомарше. Скончался В.Н. Плучек в 2002 году на 93-м году жизни. Похоронен на Ваганьковском кладбище.

К 100-летию режиссера была открыта постоянная экспозиция в музее-квартире Плучека на Большой Бронной улице, дом 2/6, где жил режиссер последние тридцать лет. На этом же доме помещена мемориальная доска, выполненная по проекту заслуженного художника России В. Жихарева.

 

 

ЦИРК БЫЛ ЕГО ПРИЗВАНИЕМ

Юрия Никулина не приняли во ВГИК, приемная комиссия посчитала, что у него нет актерских способностей. Также решили и в ГИТИСе.

Народный артист СССР, Герой Социалистического Труда, актер, режиссер, телеведущий, любимый всем народом клоун цирка Юрий Владимирович Никулин родился в 1921 году в небольшом городке Демидове Смоленской области в актерской семье. С 1925 года семья жила в Москве. Сразу после школы был призван на военную службу, во время Великой Отечественной войны воевал под Ленинградом, награжден несколькими медалями. После провалов при поступлении во ВГИК и ГИТИС учился в школе-студии при Московском цирке на Цветном бульваре, с которым окажется связанной вся его жизнь. 25 октября 1948 года – первое выступление Никулина на манеже. Некоторое время работал с клоуном Карандашом, но слава пришла к нему в паре с М. Шуйдиным. В 1981 году стал главным режиссером своего родного цирка, а теперь цирк на Цветном бульваре носит имя Никулина. Жил Юрий Владимирович на Большой бронной улице, в доме 2/6.

Но поистине всенародную славу и любовь принесли Никулину его роли в кино. Актерский его диапазон поистине безграничен. Жизнерадостный Балбес из знаменитой тройки с Вициным и Моргуновым, обаятельный Семен Семенович Горбунков в «Бриллиантовой руке», незадачливый следователь в «Стариках-разбойниках». Но

Никулин не только великолепный комический актер, он убедителен в драматических ролях в фильмах «Когда деревья были большими», «Ко мне, Мухтар!», «Двадцать дней без войны», «Они сражались за Родину». На телевидении Никулин несколько лет вел юмористическую передачу «Белый попугай», где раскрылась еще одна грань таланта актера – непревзойденного рассказчика анекдотов.

Со своей женой Татьяной Юрий Владимирович познакомился, когда она, занимавшаяся конным спортом, привезла в цирк коня для нового номера Карандаша. Никулин пригласил Татьяну посмотреть представление, во время которого с ним произошел несчастный случай – он оказался под копытами лошади. Татьяна, чувствуя какую-то свою вину, навещала его в больнице, а через полгода они поженились. Жена Никулина работала в цирке, заведовала собачьим питомником, занималась переводами. В 80 лет выехала на коне на манеж. Их сын Максим после кончины отца стал директором и художественным руководителем цирка на Цветном бульваре.

Юрий Владимирович Никулин прожил 75 лет, скончался от осложнений после операции на сердце. Похоронен на Новодевичьем кладбище. Памятник ему установлен перед цирком на Цветном бульваре. Есть также памятники в Хабаровске, Тюмени, Иркутске, Сочи.

 

 

ЛЕГЕНДА ПО ИМЕНИ ПЛЯТТ

Ростислав Янович Плятт, народный артист СССР, Герой Социалистического труда, лауреат многих премий и кавалер многих наград, 48 лет прослужил в одном театре – имени Моссовета.

Родился он в Ростове-на-Дону в 1908 год в семье адвоката. С детства был настолько увлечен театром, что при получении паспорта изменил свое отчество – Иванович на Янович и добавил в конце фамилии вторую букву «т», – ему казалось, что так выигрышнее звучит для актера. Уже будучи известным, на вопросы журналистов, какое у него хобби, неизменно отвечал: «Театр». В 1916 году после смерти матери семья переехала в Москву. Ростислав, окончив школу, поступил в драматическую студию под руководством Ю. Завадского. Некоторое время работал в Ростове-на-Дону в Театре драмы имени М. Горького. С 1938 года вновь в Москве, в Театре имени Ленинского комсомола. Во время войны оставшиеся в Москве театральные актеры создали Московский театр драмы.

С 1943 года и до конца жизни – в театре имени Моссовета, опять под руководством Ю. Завадского. Начиная как мастер комедии, Плятт проявил себя и как глубокий драматический актер. Выдающимися были его работы в пьесах «Милый лжец», «Братья Карамазовы», «Мещанин во дворянстве», «Цезарь и Клеопатра» и вершина мастерства - роль в легендарном спектакле «Дальше – тишина». Его

постоянными партнершами по сцене были В. Марецкая, Л. Орлова, Ф Раневская.

В 1939 году Плятт дебютировал в кино, сыграв эпизодическую роль в фильме «Ленин в 1918 году». Замечателен актер в фильмах «Подкидыш», «Убийство на улице Данте», многих других, и, конечно, в роли пастора Шлага в «Семнадцати мгновениях весны». Много работал на радио, в дубляже фильмов.

Дважды был женат. Первая его жена актриса Н. Бутова. После ее кончины женился на Л. Маратовой – преподавателе ГИТИСа и дикторе Всесоюзного радио.

Скончался Р. Я. Плятт в 1989 году, похоронен на Новодевичьем кладбище. На доме 2/6 по Большой Бронной улице, где жил актер в течение 30 лет, установлена мемориальная доска.

 

 

ВЕЛИКИЙ ПИАНИСТ

Выдающийся пианист предпочитал выступать в полной темноте на сцене, когда лампа освещала лишь ноты на пюпитре рояля.

Святослав Теофилович РИХТЕР (1915-1997) – народный артист СССР, Герой Социалистического труда, лауреат многих премий. Его родина город Житомир, его Alma mater - Одесса. Отец – композитор, пианист, органист был первым учителем Святослава. Мальчик мечтал стать дирижером, но работал как пианист в Одесской консерватории. В 1934 году состоялся его первый сольный концерт, в котором звучали произведения Шопена. В 1940 году уже в Москве он исполнил в Малом зале консерватории Шестую сонату С. Прокофьева. С началом Великой Отечественной войны его отец, как и многие другие немцы, был арестован и расстрелян. Мать с отступавшими немецкими войсками перебралась в Германию, долгое время она считалась погибшей. Рихтер много выступал в Москве и других городах, в том числе в блокадном Ленинграде. Часто в его концертах принимала участие певица Н. Дорлиак, которая стала его женой.

После войны к Рихтеру пришла широкая известность, однако он еще долго не мог выступать на Западе, в том числе и потому, что дружил с неугодными властям Б.

Пастернаком и С. Прокофьевым. В 1960 году прошли его сенсационные концерты в США, ему была присуждена (первому советскому исполнителю) престижная премия «Грэмми». Широкий репертуар мастера включал произведения И. Брамса, Й. Гайдна, Ф. Шуберта, И. С. Баха и многих других композиторов. А исполнение отличали техническое совершенство и индивидуальность стиля. Рихтер стал основателем знаменитых «Декабрьских вечеров» в Музее имени Пушкина, где и сам неоднократно выступал с известными музыкантами, в том числе скрипачом О. Каганом, альтистом Ю. Башметом, виолончелистом М. Ростроповичем. По инициативе Рихтера проводится ежегодный летний фестиваль в Турени (Франция) и музыкальный фестиваль в Тарусе. Рихтер исполнил роль композитора Ф. Листа в фильме «Композитор Глинка» (режиссер Г. Александров). После распада Союза жил в основном в Париже, но незадолго до ухода из жизни вернулся в Россию. В последние годы пианист тяжело болел, скончался он в 1997 году, похоронен на Новодевичьем кладбище.

На доме 2/6 на Большой Бронной улице, где жил музыкант в течение 30 лет, установлена мемориальная доска (скульптор А. Бурганов), также здесь находится мемориальная квартира (№58) Святослава Рихтера – отдел Музея имени А. Пушкина. Мемориальная доска также открыта в Житомире. В его честь переименованы улицы в Москве и Житомире. Проводится несколько музыкальных конкурсов имени Святослава Рихтера. В Москве его именем названа детская школа искусств, в музее школы хранятся переданные музыкантом личные вещи и фотографии.

 

 

                                                                                                                            БОЛЬШАЯ НИКИТСКАЯ УЛИЦА

 

Никитский женский монастырь, основанный в 1582 году боярином Захарьиным-Юрьевым и стоявший на углу Большого Кисловского переулка, дал названия Большой и Малой Никитским улицам, Никитскому бульвару и Никитскому переулку. Большая Никитская (в 1920-1993 гг. улица Герцена) - одна из древнейших в центре Москвы – соединяет Манежную и Кудринскую площади, протянувшись на 1,8 километра. В ХУ-Х1У веках улица была частью древней дороги на Новгород, на ней в середине Х1У века располагался Ямской двор – учрежденный Иваном Ш первый орган управления столицей. При Иване Грозном левая сторона улицы была отдана опричнине, правая – земщине. С конца Х1У века здесь начинают селиться представители знати. До сих пор на ней сохранились многие памятники истории и архитектуры.

Часть улицы от площади Никитских ворот до Садового кольца была в 1997 годы включена в состав заповедной территории «Поварская – Большая Никитская».

Вряд ли можно найти на карте столицы другую улицу, где было бы сосредоточено такое число театров и других учреждений культуры, посольств, церквей, ресторанов, кафетериев, кофеен одновременно, как на Большой Никитской.

 

Храм Вознесения Господня на Никитской (Малое Вознесение, №18), выстроен в 1584 году. В соседнем доме находятся дом причта, трапезная, воскресная школа.

 

Храм Вознесения Господня в Сторожах (Большое Вознесение, №36). Первое упоминание о находящейся на этом месте деревянной церкви относится к 1619 году, десять лет спустя она сгорела. В конце ХУШ века участок перешел в собственность князя Г. Потемкина, который заказал проект новой церкви В. Баженову. Но оказалось, что фундамент старого храма недостаточно прочный, и решено было строить прямо во дворе Потемкина. Осуществить задуманное он не успел, его племянник поручил проектирование церкви М. Казакову. Недостроенное здание пострадало во время пожара 1812 года. Храм подвергся еще нескольким перестройкам и окончательно строительство было закончено только в 1848 году В 1831 году здесь состоялось венчание А. Пушкина с Н. Гончаровой. Многие представители московской интеллигенции были прихожанами храма. С 1931 по 1990 год церковь была закрыта, в ней помещались разные организации. Службы возобновились с 23 сентября 1990 года. Были проведены восстановительные и реставрационные работы. В 2002-2004 гг. с западной стороны построена колокольня (проект О. Жукова). В 1957 году во дворе храма открыт памятник писателю А. Толстому (архитектор Л. Поляков, скульптор Г. Мотовилов).

 

Церковь преподобного Феодора Студита (на углу Большой Никитской и бульвара) Построена в 1626 году, носит имя до пострига Святейшего Патриарха Филарета, отца царя Михаила Романовича. В этой церкви крестили полководца А. Суворова, позже она стала его приходским храмом.

 

В доме №2 расположен храм святой мученицы Татианы, домовый храм Московского университета. Указ об основании Московского университета императрица Елизавета подписала 12 января 1755 года, в день памяти мученицы Римской Татианы. Татьянин день стал не только днем университета, но праздником всех студентов. Церковь была освящена 5 (16) апреля 1791 года. В 1812 году она сгорела вместе с основными зданиями университета. Для учебного заведения была выкуплена усадьба Пашковых на углу Моховой и Большой Никитской. Церковь освятили в 1837 году. Здесь проходило отпевание Н. Гоголя, С. Соловьева, В. Ключевского, здесь крестили М. Цветаеву. В 1919 году церковь была закрыта, начинается другая ее история, не менее интересная. В 1922 году в здании был открыт студенческий клуб. Здесь проходили все главные мероприятия студентов гуманитарных факультетов. 6 мая 1958 года А. Яблочкина открыла Студенческий театр, который возглавил Р. Быков. Позже спектакли для него ставили П. Васильев, Л. Варпаховский, М. Захаров. На всю страну прославились начинавшие здесь свою театральную карьеру А. Демидова и И. Саввина. Театр был закрыт в 1969 году по распоряжению парткома МГУ. На той же сцене клуба блистали постановки эстрадного театра «Наш дом», созданного А. Аксельродом, М. Розовским и И. Рутбергом в 1958 году. Была оттепель, появилась возможность говорить о наболевшем. На спектакли театра рвалась вся Москва. Среди актеров С. Фарада, М. Филиппов, А. Филиппенко, Г. Хазанов, писательница Л. Петрушевская, журналисты А. Макаров и А. Симонов. Музыку писал М. Дунаевский, а среди авторов – Г. Горин, А. Арканов, В. Славкин, А. Хайт. В том же 1969 году был закрыт и этот театр. Храм был вновь открыт в 1995 году.

 

Но режиссер М. Розовский остался на Большой Никитской улице. В 1983 году он основал театр, который так и называется «У Никитских ворот» (дом №23/9), в 1981 году ему присвоен статус государственного. В 2012 году наряду с небольшим зданием театра было открыто еще одно – переоборудованный бывший кинотеатр Повторного фильма, при этом сохранен исторический облик здания ХУШ века. Просторный зал оборудован по последнему слову театральной техники. Репертуар театра многообразен: комедии и драмы, мюзиклы и философские притчи, поэтические представления и трагифарс – в настоящее время идет более 40 спектаклей.

 

Буквально в нескольких десятках метров от театра «У Никитских ворот» расположен Московский академический театра имени Владимира Маяковского (дом №19). У него долгая и интересная история. Уже в 1886 году в здании, принадлежавшем княгине Шаховской, актер Г. Парадиз разместил театр, названный собственным именем. Театр не имел своей труппы, в нем выступали иностранные и петербургские труппы (на его сцене выступали С. Бернар, Э. Дузе и другие прославленные актеры). 1 мая 1899 года здесь прошел единственный показ пьесы «Чайка» для единственного же зрителя – А. Чехова. После революции функционировал Московский театр революционной сатиры, позже расформированный, а на его основе был создан Театр Революции, с В. Мейерхольдом в качестве художественного руководителя. Следующий этап истории начинается с уходом Мейерхольда, который создал собственный театр. В труппе было много известных актеров, но режиссеры часто менялись, не было единой репертуарной политики. Во время войны театр был эвакуирован в Ташкент, в 1943 году возобновлены спектакли в столице, а руководителем назначен Н. Охлопков, который и возглавлял театр до кончины в 1967 году. При нем состоялись многие громкие постановки, а театру было присвоено имя В. Маяковского. Охлопкова сменил А. Гончаров, который оставался художественным руководителем до 2001 года. Среди самых известных спектаклей, поставленных в это время – «Трамвай желание». «Разгром», многие другие. В настоящее время театр возглавляет М. Карбаускис. Среди известных актеров, работавших в театре в разное время М. Бабанова, С. Мартинсон, М. Астангов, О. Пыжова, А. Джигарханян, В. Самойлов, Т. Доронина, Т. Васильева, И. Розанова, Н. Русланова. А. Ардова, Н. Гундарева, И. Костолевский, А. Лазарев, С. Немоляева, О. Прокофьева, Л. Свердлин. Е. Симонова.

 

Между этими двумя театрами находится третий – Московский музыкальный театр «Геликон-опера». Он был основан Д. Бертманом 10 апреля 1990 года, народный артист СССР дирижер К. Тихонов стал музыкальный руководителем и главным дирижером театра. Откуда такое название? В греческой мифологии это гора, где артисты приносили себя в жертву богу искусств Аполлону, в то же время это музыкальный инструмент. В труппе театра более 500 человек, за сезон он дает более 300 спектаклей. Драматична история здания, в котором размещается «Геликон-опера». Усадьба Шаховских-Глебовых-Стрешневых являлась памятником архитектуры. В 200-х годах правительством Москвы была разработана реконструкция, при которой часть исторических построек уничтожалась. Несколько раз работы замораживались. И хотя в 2007 году новое правительство Москвы признало ошибкой решение о реконструкции, отказаться от проекта, в который уже были инвестированы крупные суммы, оказалось невозможно. В ноябре 1915 года новое здание было открыто. Техническое оснащение самое современное, во внутреннем дворе открыт новый зал «Стравинский» с эффектом звездного неба на подвесном потолке.

 

Помимо трех театров, на Большой Никитской улице находится Московская государственная консерватория имени П. И, Чайковского (дом №13) – один из ведущих музыкальных вузов России. Здание консерватории было построено в конце ХУШ века архитектором В. Баженовым для Е. Дашковой – впоследствии президента Академии наук и Российской академии. При пожаре 1812 года дом сгорел и был восстановлен. Торжественное открытие консерватории состоялось 1 сентября 1866 года. Основатели – композитор Н. Рубинштейн и князь Н. Трубецкой. Дом Дашковой был вначале арендован, а затем приобретен. Преподавали музыкальные и общеобразовательные дисциплины, до революции обучение было платным. Со временем старое здание стало тесным, было решено построить новое, работы закончены к 1901 году. За годы советской власти дом реконструировался, надстраивался, к консерватории присоединялись близлежащие здания. В 1954 году перед Большим залом был открыт памятник П. Чайковскому (скульптор В. Мухина). Металлическая ограда по бокам от памятника с нотным станом, где обозначены главные темы  П. Чайковского. В настоящее время в консерватории функционируют Большой, Малый, Рахманиновский залы, Конференц-зал, концертный зал имени Н. Мясковского, Овальный и Выставочный залы в музее имени Н. Рубинштейна. Среди выдающихся выпускников С. Рахманинов, А. Скрябин, А. Шнитке, Л. Коган, Э. Гилельс, А. Пахмутова, М. Дунаевский, Г. Рождественский. А среди преподавателей – сам П. Чайковский, Н. Рубинштейн, Д. Шостакович, С. Прокофьев.

 

На Большой Никитской улице находится и один из самых любимых москвичами музеев – Зоологический (дом №6). Год его основания – 1791, когда Натуральный кабинет при Московском университете, основу которого положила коллекция мецената А. Демидова, получил статус естественно-научного музея. В настоящее время его фонд насчитывает более 10 миллионов единиц хранения, и с каждым годом он увеличивается еще на 25-30 тысяч экспонатов. Только энтомологическая коллекция насчитывает 3 миллиона единиц. Здание, в котором находится музей, было спроектировано архитектором К. Быковским.

Большая Никитская – улица посольств. Все они расположены в прекрасных зданиях, часть из них являются памятниками архитектуры и истории. Посольство Мьянмы (дом №41) особняк Н. Симонова, архитектор А Каминский. В доме № 43, стр. 1 (архитектор Н. Зеленин, 1900 год). находится резиденция посла Турции. Посольство Танзании (дом № 51, стр. 1) – городская усадьба, построена в Х1Х веке. Посольство Испании занимает особняк 1876 года постройки, архитектор К. Андреев (№ 52). В этом доме жил режиссер В. Немирович-Данченко. В соседнем доме №54 – посольство Бразилии (1875 г., архитектор А. Каминский). Здание выстроено в русско-византийском стиле, украшено полихромной керамикой. В особняке (№56) начала ХХ века – резиденция посла Египта.

 

Большая Никитская – улица длинная, домов много, и что ни здание, то памятник истории или архитектуры. Назовем только самые, самые…

 

№ 5/7 – дом графа Орлова, ХУ11 век, архитектор предположительно М. Казаков. Первая подстанция Московского метрополитена (№7/10) построена на Месте Никитского монастыря. На углу с Большим Кисловским переулком идет строительство «Bulgari Hotel». В дизайне отеля сочетаются традиционные и современные элементы. В нем будет 65 номеров и «Bulgari Suitе” площадью 300 квадратных метров. К услугам гостей ресторан, бар, спа-центр с бассейном, терраса на крыше. № 31/15 – комплекс доходных домов (архитекторы Н. Струков и В. Цейдлер). В 1906 году здесь выступал Ленин – обсуждались итоги декабрьского восстания в Москве. В доме № 55 помещается Центральный дом литераторов (1955 г., архитектор А. Аркин). Московский клуб писателей был основан в 1934 году. В Доме проходят вечера, кинопоказы, фестивали, работает ресторан. Дубовый зал ресторана Булгаков в романе «Мастер и Маргарита» перенес на Тверскую в дом Грибоедова. Перейдем на противоположную сторону улицы.

 

Дом № 44/13 – городская усадьба Суворовых (ХУШ в.). Здание ТАСС (№28/2-4) построено в 1979-1977 году (группа архитекторов). Изначально планировался как 25-этажное здание, по разным причинам этот проект не состоялся. Двухэтажные оконные экраны задуманы как отсылка к знаменитым «Окнами РОСТА» – сатирическим витринным плакатам. Время основания агентства 1904 год, первое его название Торгово-телеграфное агентство. У ТАСС более 5 тысяч подписчиков в России и за рубежом – СМИ, диппредставительства, финансовые компании, банки, предприятия, учебные заведения. На углу с Леонтьевским переулком (№26/2) находится бывший дом Г. Орлова- Н. Юсупова, внесенный М. Казаковым в Альбом лучших гражданских зданий Москвы. Во время оккупации 1812 года здесь размещался французский театр, который посещал Наполеон. Внутри дома сохранились детали подлинных интерьеров. Долгая история дома драматична. Одно время он был заброшен и служил прибежищем нелегалов. Для реставрации здания был объявлен аукцион, в результате которого владельцем стало Общество с ограниченной ответственностью «ФОКУСАЛЬФА», которое и должно провести реставрационные работы. Жилой дом Х1Х века (№16/1) признан памятником архитектуры. Еще один памятник архитектуры – городская усадьба Брюса (№14/2, ХУШ век). Дома 2-4 – Зоологический и Ботанический институты Московского университета (1896-1902гг., архитектор К.Быковский). Сейчас здесь находится лабораторный корпус Факультета психологии МГУ.

На двух домах по Большой Никитской установлены мемориальные доски – на доме №37 в память писателя Л. Леонова, на доме № 49 в память выдающихся актеров Л. Сухаревской и Б. Тенина.

 

 

 

 

ТАНДЕМ ТАЛАНТОВ

 

Дом 28 по Большой Бронной улице прославлен многими именами проживавших здесь известных актеров. Среди них семейная пара - Любовь Орлова и Григорий Александров – гениальная актриса и столь же гениальный режиссер.

Любовь Петровна Орлова – народная артистка СССР, Герой Социалистического труда, лауреат многих премий – родилась в 1902 году в городе Звенигороде. Отец – военный, мать происходила из старинного дворянского рода. После окончания школы Любовь три года училась в Московской консерватории по классу фортепиано. Продолжила образование в Московском театральном техникуме имени А. Луначарского (ныне ГИТИС) на хореографическом отделении. Брала уроки театрального мастерства. С 1926 по 1933 год работала в Музыкальном театре имени В. Немировича-Данченко. Ее муж А. Берзин, заместитель начальника административно-финансового управления Наркомзема, был в 1930 году арестован и сослан в Казахстан. Материальное положение начинающей актрисы ухудшилось, она стала искать возможности строить свою карьеру. Первой крупной ролью ее стала Перикола в одноименной оперетте Ж. Оффенбаха, Орлова стазу обратила на себя внимание. В этой роли ее увидел режиссер Г. Александров. Эта встреча стала судьбоносной для обоих. И не только потому, что они поженились и счастливо жили всю жизнь. Любовь Орлова навсегда стала музой Александрова, он снимал ее во всех своих работах. А фильмы его, прославившиеся участием в них Орловой, вошли в сокровищницу советского кинематографа. Это «Веселые ребята», «Волга-Волга», «Цирк», «Весна», «Светлый путь» и другие. Орлова прекрасно пела, танцевала, исполняла акробатические трюки и, кроме того, была чрезвычайно привлекательной женщиной. Во время Великой Отечественной войны Орлова выступала с концертами перед солдатами на многих фронтах. С 1955 года стала актрисой Театра имени Моссовета, где блистала в спектаклях «Нора», «Милый лжец», «Странная миссис Сэвидж» и других. Скончалась в 1975 году.

 

Григорий Васильевич Александров – народный артист СССР, Герой Социалистического труда, лауреат десятков разных премий. Уроженец города Екатеринбурга, он начинал свой трудовой путь, работая в Екатеринбургском оперном театре помощником бутафора и осветителя. После окончания музыкальной школы (по классу скрипки) и режиссерских курсов работал во фронтовом театре 3-й армии РККА, инструктором отдела искусств Губобразнадзора. В 1921 году отправился на учебу в Москву вместе с И. Пырьевым. Познакомился с С. Эйзенштейном, снимался в его фильмах как актер («Стачка», «Броненосец «Потемкин»), а затем выступал как его соавтор сценариев и сопостановщик («Октябрь»). С 1929 года в течение трех лет вместе с Эйзенштейном и оператором Э. Тиссэ в Европе и США изучал кинопроизводство, работал над фильмом «Да здравствует Мексика! (в то время остался незавершенным, но в 1979 году Александрова из снятого материала смонтировал свой вариант фильма). По возвращении на Родину начал работу над кинокомедией «Веселые ребята» - первый опыт работы с Л. Орловой. Поначалу фильм подвергся критике, но вступился М. Горький и организовал просмотр его Сталиным. Вождю кино понравилось, началось триумфальное шествие его по стране и всему миру. Восторженно отзывался о нем Ч. Чаплин. Далее были «Цирк», «Светлый путь», «Весна», «Волга-Волга» и другие. Музыку ко многим писал И. Дунаевский, тексты песен В. Лебедев-Кумач. Песни эти («Марш веселых ребят», Широка страна моя родная») тут же становились, как теперь говорят, «хитами», их поют до сих пор. За фильм «Встреча на Эльбе», снятый вскоре после войны, режиссеру была присуждена Сталинская премия. Александров вел большую преподавательскую работу, написал книги воспоминаний «Годы поисков и труда» и «Эпоха и кино». От первого брака с актрисой О. Ивановой у него родился сын Дуглас, названный так в честь выдающегося американского актера Дугласа Фэрбенкса. После смерти сына в 1978 году его вдова стала третьей женой режиссера. Александров снял документальный фильм о Любови Орловой. Скончался в 1983 году, похоронен вместе с женой на Новодевичьем кладбище.

 

На доме, в котором жили Орлова и Александров установлена мемориальная доска (скульптор Ю. Чернов, архитектор И. Шадрин). В Звенигороде открыт культурный центр имени Орловой, перед ним – памятник актрисе

(скульптор А. Рожников) . Ее именем названы астероид и кратер на Венере, а также круизное судно.

 

 

КОРОЛЕВА РОМАНСА

 

Прославленную исполнительницу романсов Изабеллу Юрьеву называли «белой цыганкой» за удивительное по своеобразию исполнение цыганских песен. Она прожила сто лет, до самого конца оставаясь элегантной, изящной женщиной.

Изабелла Данииловне Юрьева (настоящая фамилия Ливикова) родилась в 1899 году в Ростове-на-Дону. Ее родители имели некоторое отношение к искусству, отец был мастером театральных шляпок, мать - постижером. В 16 лет она впервые вышла на сцену в одном из парков Ростова. В 20 лет Изабелла начала обучение в Петрограде у пианиста и композитора А. Таскина. В 1922 году в кинотеатре «Колизей» исполнила песню «Нищая» на слова Беранже с музыкой Алябьева, после чего получила приглашение выступать в московском «Эрмитаже». Концертная программа Юрьевой включала романсы («Только раз бывает в жизни встреча») и цыганские песни («Роща»). Ее муж юрист И. Эпштейн стал ее администратором, взяв творческий псевдоним И. Аркадьев. Он также писал слова к песням, которые исполняла жена, - «Ласково взгляни», «Если можешь – прости» и многим другим. В 1925-1926 году они жили в Париже. Родившийся здесь сын Володя умер в младенчестве. В день кончины сына у Юрьевой был назначен концерт, артистка пела, ничем на выдав своего горя.

Во время Великой Отечественной войны Юрьева выступала с концертами на Карельском и Калининском фронтах, пользуясь у солдат большим успехом. После войны певица на долгие годы была незаслуженно забыта из-за не ценившегося в те годы репертуара. В 1971 году скончался муж, и наступило тяжелое одиночество. Только в 1992 году ей, наконец, было присвоено звание народной артистки России, она была награждена орденом «За заслуги перед Отечеством» 1У степени. В 1999 году состоялся юбилейный концерт Юрьевой в концертном зале «Россия». Л. Зыкина, Н. Брегвадзе, И. Кобзон пели ее песни. И сама Юрьева исполнила романс про хризантемы. На Донском кладбище, где похоронена Юрьева (она скончалась в 2000 году) установлен памятник (скульптор Ю. Орехов). Писатель М. Шишкин в романе «Венерин волос» рассказал о судьбе легендарной певицы.

Интересна история дома, где жила Изабелла Юрьева – Трехпрудный переулок, 8. Раньше на этом месте находился дом, принадлежавший профессору И. Цветаеву, отцу поэтессы. Марина Цветаева жила в этом доме до замужества в течение 20 лет. После революции здание снесли. Новый дом для жилищного кооператива «Творчество» начали возводить в 1926 году, но вскоре строительство было приостановлено до 1948 года, хотя готовые квартиры были заселены. Автором реконструкции и достройки дома стал архитектор Д. Булгаков. Балконы, напоминающие по форме ласточкины гнезда, дозорные башни, интересный декор создают иллюзию крепости.

 

ВЕДОМСТВЕННЫЕ ДОМА

 

До начала 90-х годов прошлого века так называемые ведомственные дома составляли почти четвертую часть жилищного фонда Москвы. Писатели, художники, работники железных дорог, строители метрополитена, представители разных отраслей промышленности и т. д. имели жилье в домах, принадлежащих соответствующим ведомствам. Основное количество таких домов строилось с 1962 по 1980 годы, сейчас большая часть из них перешла в собственность города и называется «специализированным жилищным фондом».

Лучшие ведомственные дома возводились в районах Арбата, Патриарших прудов, Якиманки и в других престижных местах столицы. Они были разного качества, повышенной комфортностью отличалось жилье, принадлежащее ЦК КПСС или богатым министерствам. Просторные, богато отделанные натуральным камнем холлы, трех-, четырехкомнатные квартиры с высокими потолками, нередко с двумя санузлами, консьержки в подъездах. Сейчас этим никого не удивишь, но для своего времени проживание в таких домах было знаком высокого общественного положения человека. Квартир в доме было от 20 до 60-ти, лишь иногда более ста. Впрочем, имелись и недостатки, например, тогда не строили подземных гаражей, конечно, они и не особенно требовались, автомобили были у очень ограниченного числа людей. Сейчас многие ведомственные дома устарели, их реконструируют, а нередко и сносят.

Контингент жильцов ведомственных домов за годы изменился, бывшие новоселы превратились в стариков, нередко с невысоким доходом, многие квартиры перешли уже в собственность наследников. Часто пожилые люди не в силах нести расходы по содержанию дорогого жилья, квартиры продаются, нередко с трудом.

Но «особый» жилой фонд появляется и в наши дни. Богатые организации (к примеру, банки) выкупают малоквартирные дома и реконструируют их для своих сотрудников. Такое жилье пользуется большим спросом.

 

ЛЕГЕНДА СОВЕТСКОЙ ЭСТРАДЫ

 

Аркадий Исаакович Райкин - народный артист СССР, Герой Социалистического труда, лауреат Ленинской премии. Большую часть жизни прожил в Ленинграде. Переехав в Москву в 1982 году, он поселился на Патриках, в Благовещенском переулке (дом 5).

Родился Райкин в 1877 году в Риге в семье портового работника и акушерки. Его отец умер в блокадном Ленинграде. Когда мальчику было пять лет, семья переехала в город Рыбинск, на новое место работы отца. Здесь Аркадий учился в хедере, занимался в драматическом кружке. С 1922 года семья жила в Петрограде. После школы Райкин работал на Охтинском химическом заводе. Но его привлекала сцена, и, вопреки воле родителей, он поступил в Ленинградский техникум сценических искусств. Одновременно брал уроки пантомимы у «короля юмора» 1910-х годов М. Савоярова. По окончании учебы Райкин работал в Ленинградском ТРАМе (ныне театр «Балтийский дом»), снимался в кино (фильмы «Огненные годы» и «Доктор Калюжный»). В 1939 году стал лауреатом 1-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады, представив танцевально-мимический номер «Чаплин». И уже через три года стал художественным руководителем театра эстрады и миниатюр (ныне ему присвоено имя Райкина).

Во время войны выступал с концертами на фронте, был награжден орденом Отечественной войны 2-й степени и медалью «За оборону Кавказа». После войны продолжал работать в театре эстрады и миниатюр, приобретал все большую популярность Первые театральные программы – «На чашку чая», «Не проходите мимо», «Откровенно говоря» создал в сотрудничестве с писателем-сатириком В. Поляковым. Райкин вспоминал, как он выступал на банкете по случаю 60-летия Сталина, и вождь настолько был впечатлен выступлением артиста, что предложил за него тост. С 1962 по 1969 год в театре работали М. Жванецкий, Р. Карцев, В. Ильченко. Позже Жванецкий писал о руководителе театра: «Во главе стоял абсолютно гениальный великий игрок и все ему подавали мячи. …Он был кровопийца и тиран как художественный руководитель. Он не терпел, если кто-то играл и кто-то забивал. Ты играй на меня, а я буду забивать». Особенно прославился Райкин яркими номерами с мгновенным переодеванием. Программы отличались сатирической остротой, чего не позволяли в то время никакие другие артисты эстрады. Триумфально проходили выступления театра за границей. Фильмы с программами Райкина до сих пор часто идут по телевидению, пользуясь неизменным успехом.

С 1982 года Райкин в Москве, куда переехал его театр, сейчас это театр «Сатирикон» имени А. Райкина, возглавляет его сын Райкина Константин. Актерами стали и дочь его Екатерина и внук – сын Екатерины - Алексей Яковлев. Жена Райкина, с которой артист познакомился в 1934 году, работала в театре миниатюр вместе с мужем. В своей автобиографической книге Райкин вспоминал, что он сделал будущей жене предложение в первый день знакомства. Брат Макс (сценический псевдоним – Максим Максимов) выступал в эстрадном дуэте с В. Ляховицким, а двоюродный брат Бруно служил аккомпаниатором Поля Робсона.

Аркадий Райкин скончался от последствий ревмокардита, который ему диагностировали еще в 13 лет, похоронен на Ново-Девичьем кладбище

 

 

СКУЛЬПТОР-ПАТРИОТ

«Родина является стимулом для подвигов, для всех благородных и возвышенных поступков человека». Эти слова принадлежат видному советскому скульптору Николаю Томскому. Именно их можно считать стимулом жизни самого мастера, и его творчества.

Народный художник ССР. Герой Социалистического труда Николай Васильевич Томский родился в 1900 году в селе Рамушево Новгородской губернии. Его отец был кузнецом. В 14 лет, когда отец ушел на фронт, мальчик стал фактически главой семьи. А через несколько лет он сам принял участие в Гражданской войне. После 20 лет жизни в Рамушево Николай переехал в Старую Руссу, где поступил в драматический кружок. Он хотел стать артистом. Именно поэтому взял себе псевдоним Томский (его настоящая фамилия Гришин). Тогда же он начал заниматься лепкой. В 1923 году поступил на скульптурный факультет Художественно-педагогического техникума в Петрограде. Уже во время учебы принял участие в выставке, посвященной памяти В.И. Ленина. Бюст вождя работы студента Томского был приобретен Ленинградским государственным музеем Революции.

Образ Ленина занимал большое место в творчестве скульптора, его работы установлены во многих городах СССР, в том числе в Старой Руссе. Гипсовый памятник Ленину простоял здесь до 1985 года, после чего был заменен на бронзовый, выполненный группой скульпторов под руководством Томского. Горожане берегут памятник, к нему приходят молодожены и ветераны, чтобы возложить цветы. Томского всегда привлекали значимые фигуры в истории нашей страны. Ему принадлежат памятники С. Кирову (в Ленинграде), М. Ломоносову и М. Кутузову (в Москве), адмиралу Нахимову (в Севастополе). Великая Отечественная война дала новые темы мастеру. Серия портретов-бюстов героев войны (летчики М. Гареев, П. Покрышкин, А. Смирнов, И. Кожедуб, генерал армии И. Черняховский) была удостоена Сталинской премии (первой из пяти). В Новгороде установлен памятник юному партизану Лене Голикову, который Томский создал по просьбе пионеров города. В послевоенные годы скульптор много работал над образами писателей и художников (А. Пушкин, Н. Гоголь, М. Горький, И. Репин). Скульптурный портрет Юрия Долгорукова установлен в Москве к 800-летнему юбилею города. За памятник В. И. Ленину в Берлине Томскому была присуждена Ленинская премия. Им создан ряд работ, посвященных выдающимся зарубежным деятелям (президент ГДР В. Пик, мексиканский монументалист Д. Ривера, польский революционер В. Шопский).

Томский вел активную педагогическую и общественную работу. Он был ректором Московского художественного института имени В. Сурикова, членом Президиума, а затем президентом Академии художеств СССР. Благодаря усилиям Томского сохранен храм Всемилостивого Спаса в Москве. Томский скончался в 1984 году, похоронен на Ново-Девичьем кладбище. На доме, где он жил многие годы (Большая Бронная, дом 29), установлена мемориальная доска.

 

ЛЕТЧИК-ГЕРОЙ

Летчик-испытатель Марк Лазаревич Галлай за время летной работы освоил 124 типа самолетов, вертолетов и планеров. На фасаде дома 9/2 по улице Спиридоновка, где в течение 20 лет он жил, установлена мемориальная доска. Его именем названа улица в Санкт-Петербурге.

Галлай родился в Санкт-Петербурге в 1914 году в семье инженера-энергетика и актрисы разговорного жанра (она выступала с чтением русских сказок). Учился в Ленинградском институте инженеров Гражданского воздушного флота, но решил перевестись в Ленинградский политехнический институт. Для этого ему в течение полутора месяцев надо было досдать 17 экзаменов, что он успешно и сделал. В 20 лет в Ленинградском аэроклубе начал летать на планерах и прыгать с парашютом.

Уже через месяц после начала Великой Отечественной войны стал летчиком-истребителем авиаэскадрильи ПВО в Москве. Во время первого ночного вылета сбил немецкий самолет, получил первую из многочисленных наград - орден Красного Знамени. В январе-марте 1942 года воевал в эскадрилье 128-го бомбардировочного авиаполка, совершил 28 боевых вылетов. Однажды его чем-то заинтересовал один из заключенных, которые готовили машину к полету, он познакомился с ним – это был Сергей Королев. В июне 1943 года во время полета через линию фронта Галлай был сбит в районе Брянска над оккупированной немцами территорией. Он выпрыгнул с парашютом, когда на нем уже горели унты, экипаж мог покинуть машину раньше, но внизу был город , летчики не хотели , чтобы самолет рухнул на жилые дома. К счастью, Галлаю удалось выйти к партизанам, он был вывезен за линию фронта и вернулся на работу в Летно-исследовательский институт, позже перешел в ОКБ В. Мясищева. Во время приземления с парашютом он повредил спину, врачи запрещали ему летать, но он продолжал еще 20 лет работать - в корсете. Проводил испытания истребителей, бомбардировщиков, самолетов И-125, ЯК-20, многих других. Друзья рассказывали, что перед испытанием он приходил к самолету, гладил крылья, фюзелаж и тихонько уговаривал: «Не подведи в воздухе». За мужество и героизм, проявленные при испытании новой техники, в 1957 году Галлай получил звание Героя Советского Союза. В 1958-1975 годах в ЛИИ был инструктором-методистом по пилотированию космического корабля, работал с первой группой космонавтом – «гагаринской шестеркой» на тренажере корабля «Восток-3А».

Перед началом тренировки он обычно говорил: «Ну? Поехали» - вспомним знаменитое гагаринское.

Писал научные работы, занимался преподавательской деятельностью. Был членом Союза писателей, широко известны его книги «Через невидимые барьеры. Из записок летчика-испытателя», «Встречи на аэродромах», «Огонь на себя» многие другие. По мотивам его произведений снят фильм «Три процента риска», а он сам стал одним из прототипов персонажа фильма Т. Лиозновой «Им покорятся небо».

Марк Лазаревич Галлай скончался в 1998 году, похоронен на Троекуровском кладбище. Именем Галлая названа малая планета. В его честь выпущена почтовая марка.

 

ХУДОЖНИК-НОВАТОР

 

«Рисовать карандашом мне не хотелось. С самых ранних лети по сей день я воспринимал мир исключительно через цвет и свет». Так писал о себе Аристарх Васильевич Лентулов, художник самобытный, яркий, неповторимый, один из родоначальников «Русского авангарда».

Родился он в семье священника в маленьком селе близ Пензы в 1882 году. Учился в Пензенском духовном училище, затем в духовной семинарии. Но победила любовь к рисованию. Систематического художественного образования не получил, метался из одного учебного заведения в другое, но так и не окончил ни одного из них. Юный Лентулов общался с художниками и «Голубой розы», и «Мира искусства», и с левыми авангардистами. От увлечения Репиным перешел к Врубелю, Гогену, фовистам. Но манера письма была своя – яркие краски, декоративность, колорит, построенный на розовом цвете. В «Бубновом валете», где он познакомился с Машковым и Кончаловским, 10 декабря 1910 года принял участие в первой выставке. Веселый, легкий в общении, художник дружил со многими видными представители творческой жизни Москвы. В его доме бывали А. Толстой, М. Волошин, И. Северянин, В. Брюсов, С. Есенин, Д. Бурлюк, многие другие. Курсистка Мария Рукина стала в 1908 году женой Лентулова, вскоре они вместе уехали в Париж, где Аристарх Васильевич стал заниматься в академии Ла Палетт, увлекся кубизмом, сочетая в своем творчестве геометричность форм с яркой красочностью. Вернувшись в Москву, примкнул к «Миру искусства». Много писал натюрморты и портреты, часто бывал в Крыму, где создал ряд замечательных пейзажей. Особая его любовь – русская архитектура, соборы и церкви. С 1910 года и до кончины жил в доме 27 по Большому Козихинскому переулку, на пятом этаже под крышей.

С волнением и восторгом принял революцию, к первой годовщине празднично оформил Театральную площадь. Стал председателем общества московских художников, преподавал во ВХУТЕМАСе. Вступил в Ассоциацию художников революционной России, но уже через год понял, что ему тесно в рамках идеологических стереотипов, сохранял собственную неповторимую индивидуальность. Художник много ездил по стране, создал серию индустриальных видов, отличающихся тонким колоритом. В 1933 году состоялась персональная выставка, посвященная 25-летию творческой деятельности художника. Он много работал для театра, дружил с А. Таировым, А. Коонен. Декорации Лентулова к опере А. Рубинштейна «Демон» получили гран-при на Международной выставке декоративного искусства в Париже.

В начале войны семья Лентулова эвакуировалась в Ульяновск, но через год он вернулся в столицу. В апреле 1943 году художник скончался после тяжелой операции, похоронен на Ваганьковском кладбище.

Работы мастера хранятся во многих музеях и частных коллекциях, сегодня он один из самых дорогостоящих художников русского авангарда. В 2007 году его полотно «Город в Южной России» было продано на аукционе Сотбис за 1.7 миллионов фунтов стерлингов.

 

КОРОЛЬ КОМЕДИИ СТАЛИНСКОЙ ЭПОХИ

Имя драматурга Шкваркина многим сейчас ни о чем не говорит. А его пьеса «Чужой ребенок» только в 1933 году – год ее создания – была поставлена на сценах разных театров 500 раз, в 60-е годы ее ставили по 300 раз каждый год.

Василий Васильевич Шкваркин родился в 1894 году в Твери. Его отец был фабрикантом. Всего один год Василий учился на филологическом факультете МГУ, но пришлось работать – в банке, у торговца кожевенника, в разных советских учреждениях. Служил в Красной армии. Первая же его пьеса «В глухое царствование» в 1924 году получила премию на конкурсе исторических пьес. Позднее она неоднократно ставилась под названием «Предательство Дегаева». Герой ее Сергей Дегаев – народоволец - совершивший двойное предательство. В одной из постановок пьесы играла прославленная В. Пашенная. Попытки продолжить исторические темы оказались неудачными. Тремя годами позже появилась его пьеса «Вредный элемент» - комедия -водевиль, обличающая мир нэпманов. Автором музыки был И. Дунаевский, а романс из последнего акта «Все, как прежде» превратился в «цыганский» и продолжил свою жизнь уже независимо от пьесы. С тех пор Шкваркин писал только комедии. Водевиль «Лира напрокат», где драматург осмеивал идею призыва «ударников – в литературу», была к выходу в печать запрещена.

Молодежной теме посвящены пьесы «Кто идет? (1931 г.) и «Доктор Егор Кузнецов» (1932 г.). Самая известная пьеса Шкваркина «Чужой ребенок» впервые была поставлена на сцене Театра сатиры (режиссеры Н. Горчаков и Р. Корф). Удачной оказалась и «Простая девушка» (1936 г.), легкая комедия, полная иронии и юмора. По ее мотивам композитор А. Хачатурян создал одноименную музыкальную комедию. Шкваркина называли королем комедии сталинской эпохи В годы Великой Отечественной войны драматург обратился к жанру героической (по его определению) комедии – «Проклятое кафе» и «Мирные люди», но они значительно уступали его предыдущим произведениям. Последние два десятилетия не отмечены новыми работами драматурга, причины его молчания не до конца ясны. Шкваркин жил в доме 10 по Большому Козихинскому переулку, который известен как «дом с рысью» (1902 г., архитектор Г. Иванов).

В 1967 году В. В. Шкваркин скончался, похоронен на Новодевичьем кладбище.

 

 

ВЕЛИКИЙ МЕДИК

 

Патологоанатом Алексей Иванович Абрикосов руководил вскрытием тел многих известных советских политических деятелей, в том числе В. Ленина, Ф. Дзержинского, М. Фрунзе, В. Куйбышева. В 1943 году в составе правительственной комиссии выезжал в Тюмень, куда было во время войны эвакуировано тело В. Ленина. По заключению комиссии тело вождя за 20 лет не изменилось.

Родился Абрикосов 6 января 1875 года в Москве. Абрикосовы были известными предпринимателями. Его дед основал известную кондитерскую фабрику. После окончания частной гимназии Алексей Иванович поступил на медицинский факультет Московского университета, работал в клиниках Австрии и Франции, был ординатором Старо-Екатерининской больницы, а в 1902 году принят помощником прозектора на кафедру патологической анатомии МГУ, где через два года защитил докторскую диссертацию. Был прозектором детской Морозовской и Солдатенковской больниц, заведовал кафедрой патологической анатомии МГУ. Преподавал в МГУ и 1-м медицинском институте. В 1944-1951 годах –

директор Института нормальной и патологической морфологии АМН СССР. Действительный член академии наук СССР и Медицинской академии СССР. Организатор и с 1938 года почетный председатель Московского общества патологоанатомов. В 1951 году А.И Абрикосов и его жена были отстранены от работы в Кремлевской больнице в связи с так называемым делом врачей-вредителей. Уголовное дело против ряда видных советских врачей было сфабриковано после того, как врач Л. Тимашук, диагностировавшая у А. Жданова инфаркт миокарда, под давлением руководства Лечсанупра Кремля написала другой диагноз. Назначенное Жданову лечение привело к смерти пациента. Л. Тимашук обращалась в ЦК с жалобами на неправильное лечение пациента, она была награждена орденом Ленина «за помощь в деле разоблачения врачей-убийц». Сразу после смерти Сталина в 1953 году все арестованные по этому делу были освобождены. Но к работе Абрикосов больше не вернулся.

Он скончался 9 апреля 1955 года, похоронен на Новодевичьем кладбище. Его именем назван переулок в Москве, перед зданием 1-го Медицинского института установлен памятник (автор А. Г. Постол), на Новослободской улице, на доме 57/65, где жил ученый, установлена мемориальная

доска. В 1928-1930 годах Абрикосов проживал в квартире №2 в Ермолаевском переулке.

Алексей Иванович Абрикосов – Герой Социалистического труда, автор более 100 научных работ, посвященных главным образом туберкулезу легких. Начальное проявление туберкулеза легких получило название «очага Абрикосова».

Его сын – А. А. Абрикосов лауреат Нобелевской премии по физике

 

 

 

РЫЦАРЬ КНИГИ

 

Основателя Московского театра эстрады народного артиста РСФСР Николая Павловича Смирнова-Сокольского называли «рыцарем книги», его уникальная коллекция включала более 19 000 томов, в настоящее время она хранится в Российской государственной библиотеке.

Он родился в Москве в 1898 году, отец был типографским наборщиком, мать театральной портнихой. После окончания коммерческого училища работал на Неглинке в книжном магазине и репортером в газете. Уже с 1915 года выступал на эстраде со злободневными куплетами и монологами в образе обывателя-мещанина. Позже отказался от образа-маски, вел прямой разговор со зрителями от собственного лица. Всегда хотел организовать театр, где можно было бы показывать театрализованные эстрадные представления. В 1954 году ему с группой единомышленников удалось создать такой театр, он был открыт на Садово-Триумфальной улице. В первом спектакле «Его День рождения» прозвучал остро сатирический фельетон-обозрение Смирнова-Сокольского. Он был очень интересным, независимым и смелым человеком. Известно много историй, характеризующих его и как чрезвычайно остроумного. Однажды со сцены Колонного зала рассказал анекдот: «Получил письмо из деревни от брата. Спрашивает, как живем в Москве? Я ему ответил: «Как в автобусе: половина сидит, половина трясется». Это был 1937 год. На вопрос, как он позволял себе подобное, Николай Павлович ответил, что как-то на банкете после правительственного концерта к нему подошел Сталин и, похлопав его по плечу, сказал: «Это мой шут». После этого говорил все, что хотел. Известна еще одна история, связанная с министром культуры Е. Фурцевой, которая поинтересовалась, каким образом заработки актера на гастролях больше, чем получает министр. Ответ был дан молниеносно: «Потому что вы получаете, а я зарабатываю».

Главным делом жизни Николая Павловича была библиофилия. Он собрал уникальную библиотеку первых и прижизненных издания русских классиков, книг, запрещенных царской цензурой, рукописных сборников, рисунков ХУШ-ХХ веков. Написал несколько трудов по истории книг («Рассказы о книгах», «Моя библиотека»). Скончался Смирнов-Сокольский в 1962 году, похоронен на Новодевичьем кладбище. Его жена Близниковская Софья Петровна, артистка театра Сатиры, подготовила к изданию все его книги уже после смерти мужа.

На доме 30 по улице Малая Бронная, где жил артист, установлена мемориальная доска. Еще одна доска открыта в фойе театра эстрады (скульптор В. Клыков, архитектор С. Смирнов).

 

 

МАСТЕР ЛИРИЧЕСКОГО ПЕЙЗАЖА

 

Способности к живописи появились у Саврасова, будущего знаменитого пейзажиста, в детстве. В 14 лет вопреки воле отца он поступил в Московское училище живописи и ваяния.

 

Алексей Кондратьевич Саврасов родился в Москве в 1830 году в купеческой семье. Уже во время учебы он написал картину «Вид Московского Кремля при луне», за которую был удостоен серебряной медали и звания неклассного художника, которое давало ряд социальных льгот, в частности, освобождение от воинской службы. В 1852 году он путешествовал по южным губерниям России, создал ряд пейзажей. В год окончания училища – 1854 – на осеннюю выставку Академии художеств он представил несколько картины. «Вид в окрестностях Ораниенбаума» был приобретен П. Третьяковым, полотно «Степь с чумаками вечером» куплено великой княгиней Марией Николаевной, в собрании которой хранились лучшие работы русских и европейских художников. В 24 года Саврасов был удостоен звания академика. В это же время он женился на сестре своего друга – Софье Герц.

Художника называли «надежной русского искусства». В его творчестве переплелись две тенденции художественного стиля того времени – реализм и романтизм. В 1958 году Саврасов стал руководителем пейзажного класса училища живописи и ваяния. По воспоминаниям учеников его класс был свободнейшим из всей школы, он учил работать прежде всего на природе. Путешествовал за границей, создал ряд картин в Швейцарии. В 1871-1875 годах участвовал в экспозициях Товарищества передвижных художественных выставок, позже – в академических выставках.

Художник любил подмосковную природу, многие его пейзажи, в частности, знаменитый «Лосиный остров в Сокольниках» - написаны в окрестностях Москвы, а также в Поволжье, в северных губерниях. Самые знаменитые его работы – «Грачи прилетели» (картина была куплена Третьяковым за 600 рублей – 900 тысяч в современном эквиваленте), «Печерский монастырь близ Нижнего Новгорода», «Радуга». Его картины экспонировались на венской 1873 и парижской 1878 годов выставках. В 1870 году в его семье случилась беда – умерла новорожденная дочь, тяжело заболела жена. К сожалению, в связи с обострением его болезни – алкоголизма - он был уволен из училища, и уже не создал значимых работ. Супруга ушла от него. Последние двадцать лет жизни Саврасов провел в нужде, на выставках не появлялся. Одинокий и больной мастер умер в 1897 году в больнице для бедных, похоронен на Ваганьковском кладбище.

На Патриарших прудах Саврасов снимал квартиру в доме 24 по Большому Козихинскому переулку (здание не сохранилось).

 

 

 

УЧЕНЫЙ - ЭНЦИКЛОПЕДИСТ

 

После окончания университета Сергей Вавилов получил предложение остаться при учебном заведении для получения профессорского звания, однако предложение он отклонил в знак протеста против реакционной политики министра просвещения Л. Кассо.

Академик Сергей Иванович Вавилов, основатель научной школы физической оптики, родился в Москве, в 1891 году в семье купца 2-ой гильдии. Окончив коммерческое училище на Остоженке (отец хотел передать сыну свое дело), он поступил на физико-математический факультет МГУ. Его студенческая работа «К кинетике термического выцветания красителей» была удостоена золотой медали. Во время Первой мировой воны служил в технический частях российской армии, но даже на фронте продолжал заниматься наукой, написал работу «Частота колебаний нагруженной антенны». После войны заведовал отделением в Институте физики и биофизики Наркомздрава РСФСР, одновременно ведя преподавательскую работу в МВТУ и других учебных заведениях.

В 1920 году женился на дочери известного адвоката Ф. Плевако. В 1932 году переехал в Ленинград в связи с назначением научным руководителем Государственного оптического института. Одновременно возглавил отдел Физико-математического института АН СССР. Совместно с П. Черенковым открыл излучение, известное как «эффект Вавилова-Черенкова». Уже после кончины Сергея Ивановича, в 1958 году, Черенков вместе с Таммом и Франком стал лауреатом Нобелевской премии. Для ознакомления с работой оптических лабораторий и заводов неоднократно выезжал в командировки во многие зарубежные страны. В 1934 году Физико-математический институт был разделен на два самостоятельных подразделения, Вавилов был назначен директором ФИАН. Так как ФИАН был переведен в Москву, Вавилов постоянно приезжал в столицу.

Родной брат Вавилова Николай Иванович, выдающийся советский генетик, в 1940 году был арестован. Сергей Иванович добился приема у В. Молотова и Л. Берия с целью освободить брата, однако добиться этого не удалось Николай Иванович Вавилов в 1943 году скончался в Саратовской тюрьме.

С. Вавилов занимал пост председателя комиссии АН СССР по изучению атомного ядра, а также целый ряд других высоких должностей. Во время Великой Отечественной войны находился с женой в эвакуации в Йошкар-Оле.

За выдающиеся заслуги в области физической оптики Вавилов был награжден рядом государственных наград, лауреат многих премий, в том числе четырех Сталинских. Автор более 150 научно-популярных работ. Был председателем Правления всесоюзного общества по распространению политических и научных знаний, главным редактором второго издания Большой советской энциклопедии. В 1945 году избран президентом АН СССР. Под его руководством было создано общество «Знание», печатным органом которого стал журнал «Наука и жизнь» (С. Вавилов его главный редактор).

Сергей Иванович был энциклопедически образованным человеком, хорошо разбирался в литературе,живописи, архитектуре, классической музыке, владел несколькими иностранными языками.

Подорванное во время эвакуации здоровье Вавилова резко ухудшилось в 1950 году. Вначале следующего года он скончался от инфаркта миокарда. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

Именем Вавилова назван Государственный оптический институт (перед зданием – памятник ученому), Институт истории естествознания и техники РАН, Всесоюзный научно-исследовательский светотехнический институт. Ежегодно присуждается Золотая медаль его имени за выдающиеся работы в области физики. Именем Вавилова названы астероид (совместно с братом), кратер на обратной стороне Луны, выпущены посвященные ему почтовые марки.

На Патриках С. Вавилов жил в доме 24/1 по Спиридоновке.

 

НИРНЗЕЕ ЭРНСТ-РИХАРД КАРЛОВИЧ


Эрнст-Рихард Нирнзее (Нирензее, Нирнзе) вошел в историю московской архитектуры как автор первых  небоскребов («тучерезов») - выше восьми этажей. Не все известные факты его биографии достоверны, но считается, что он происходил из  австрийского рода, переселившегося в Польшу. Родился в 1873 году в Вязьме. Вместе со старшим братом Карлом Эрнст-Рихард приехал в Москву в 1898 году, где открыл строительную контору. Окончив  курсы М. Приорова, получил разрешение на производство строительных работ. Доходные дома в центре столицы его постройки были выполнены в разных стилях: эклектика, модерн, неоклассицизм, неорусский стиль. Наиболее известная постройка Нирнзее – собственный дом в Гнездниковском переулке – самое высокое в то время здание Москвы. В доме имелись лифты, двери были оборудованы электрическими звонками. На окнах пятого этажа – керамические наличники с растительным орнаментом и стилизованными жар-птицами. Уникальны и другие керамические детали декора. На крыше располагались кафе и летний кинотеатр, на первом этаже функционировал театр-кабаре «Летучая мышь». В этом доме М. Булгаков познакомился со своей будущей женой Е. Шиловской, ставшей прообразом Маргариты в романе «Мастер и Маргарита». По слухам, в доме бывал Г. Распутин. В 1915 году после начала первой мировой войны Нирнзее продал дом и уехал из Москвы. Бытует легенда, что он покончил жизнь самоубийством, бросившись с лестницы собственного дома. На самом деле он умер в Варшаве в 1934 году. 
Архитектор увлекался автомобильным спортом, стал одним из лидеров автопробега Москва-Ярославль-Москва (1913 год).
На Патриках Нирнзее принадлежат несколько построек. Доходный дом по Ермолаевскому переулку, 25, возведен архитектором в 1909 году. В этом же переулке ему принадлежит здание 10/7 (1910-1911 гг.) Доходный дом был собственностью М. Светловой. Две постройки Нирнзее  сохранились до наших дней в Трехпрудном переулке. Ей же принадлежали доходные дома в Большом Козихинском переулке, 28-30 (1913 г.) Здание 5/15 известно как «Дом со скворечником» (1911 г.). Адрес 11/13 - доходные дома А. Волоцкой, построены в 1913 году. В доме 11/13 жила Людмила Гурченко. .

Они строили Патрики

 

ДМИТРИЙ ЧИЧАГОВ

Дмитрий Николаевич Чичагов работал в Москве во второй половине Х1Х века, ему принадлежат многие знаковые для столицы архитектурные работы (к сожалению, некоторые из них. в том числе Библиотека-читальня имени И. С. Тургенева у Мясницких ворот, были снесены в советские годы). Родился будущий зодчий в 1835 году. Его отец –строил Большой Кремлевский дворец. Учился Чичагов в Московском дворцовом архитектурном училище, первая прославившая его постройка - дом В. Морозова в Подсосенском переулке. В 1888 году состоялся конкурс на строительство здания Московской городской думы на Воскресенской площади (ныне площадь Революции), который Чичагов выиграл. Из-за возникших проблем с фундаментом постройки был объявлен второй конкурс, в котором Чичагов снова победил. Выстроенное в 1890-1892 годах в русском стиле старое здание городской думы в 1930-е годы было переоборудовано под музей В. И. Ленина, при этом утрачено убранство интерьеров. В настоящее время здание отдано в распоряжение Государственного исторического музея.

Чичагов один из учредителей Московского архитектурного общества, в последний год жизни – его председатель. Учениками мастера были известные архитекторы – Ф. Шехтель и И. Машков. Много лет он принимал участие в работе Комиссии по Сохранению памятников МАО, руководил работами по капитальному ремонту Успенского собора.

Скончался Чичагов в возрасте всего 58 лет в 1894 году, оставив после себя одиннадцать детей. Пятеро из них продолжили творческую династию, один сын стал, архитектором, второй – историком-искусствоведом, трое детей – художниками.

Д. Н. Чичагов похоронен на Ваганьковском кладбище. На Патриках Чичагову принадлежит здание синагоги на Большой Бронной улице, построенное в 1883 году. До революции здесь находилась частная молельня в усадьбе Лазаря Полякова, промышленника-железнодорожника. Здание венчала шестиконечная звезда. В нем был подземный ход, предназначенный для спасения молящихся во время погрома. В 1937 году синагога была закрыта, в начале 50-х годов здание была перестроено и утратило свой исторический облик. Сейчас фасад облицован тонированным стеклом, форму звезды имеет купол над Торжественным залом. Синагога вновь работает с 1991 года, здесь действует еврейский центр и ресторан на крыше с кошерной кухней.

Синагога неоднократно становилась объектом терактов. В 1993 году была брошена зажигательная бомба в комнату раввина, возник пожар. В июле 1999 года было обнаружено и обезврежено взрывное устройство. В 2006 году молодой человек с ножом ворвался в здание и ранил 8 человек.

 

ОСОБНЯК МОРОЗОВА

Особняк на улице Воздвиженка (дом № 16) был построен по заказу миллионера Арсения Морозова архитектором В. Мазыриным в 1895-1899 годах. Сочетание модерна и эклектики, стилизация в неомавританском стиле придают дому совершенно неповторимый облик.
В 1892 году сгорел располагавшийся на этом месте конный цирк, участок был выставлен на продажу. По соседству находилось владение дочери известного купца Варвары Морозовой, она и приобрела участок для  сына. Арсений со своим другом В. Мазыриным путешествовал по Европе. Их восхитил построенный  в испано-мавританском стиле дворец Пена в Синтре.  Морозов загорелся идеей построить себе в этом стиле  особняк и к 25-летию осуществил свою затею. Москвичи не оценили необычный вид здания, появилось множество слухов, сплетен,  критических статей в газетах.  Мать Арсения как-то даже сказала: «Раньше одна я знала, что ты дурак, а теперь вся Москва будет знать!».
Витые колонны, лепнина в виде ракушек, ажурные карниз и аттик, отсутствие симметрии создают неповторимый облик здания. Внутреннее оформление  также эклектично. Парадная столовая в стиле псевдоготики, гостиная в стиле ампир,  будуар для супруги Морозова - барочный, интерьеры в китайском и арабском стиле - все это проявления капризного стиля хозяина. В 1908 году произошло событие, подтвердившее мнение матери об Арсении. Он на спор прострелил себе ногу, утверждая, что силой воли заставит себя не почувствовать боль. Началось заражение крови, от которого он и скончался через три дня.
Наследницей дома стала любовница Морозова Н. Коншина, законная супруга пыталась оспорить завещание, но безуспешно. После революции особняк стал на недолгое время штабом анархистов, затем сюда переехала передвижная труппа театра Пролеткульта. При театре в доме жили поэты С. Есенин и С. Клычков. После 1920-х годов здесь размещались в разное время посольства Японии, Великобритании, Индии. С 1959-го до 2003 года он назывался Домом дружбы с народами зарубежных стран, здесь проводилось множество официальных и культурных мероприятий. В 2006 году дом открылся после реконструкции и реставрации, называется теперь Домом приемов правительства Российской Федерации и используется  для встреч делегаций, конференций, дипломатических переговоров.
 В 1995 году по просьбе внука Мазырина скульптором И. Замедянским была создана мемориальная доска в честь архитектора, создателя одного из самых своеобразных домов Москвы.

 

Интересные дома столицы

 

ДОМ СО ЛЬВАМИ НА ПРЕЧИСТЕНКЕ

Среди многих старинных особняков на Пречистенке самый интересный, конечно, Дом со львами, научно-культурное учреждение Российской академии наук. Крупными буквами на фасаде написано «Дом ученых», что отпугивает прохожих, желающих подробнее осмотреть дом, хотя вход в него абсолютно свободный.

В Х1Х веке – дом в то время был гораздо скромнее – хозяйкой его была Нарышкина – тетка Натальи Гончаровой. По крайней мере дважды  родственницу навещал Пушкин. В начале ХХ века дом приобрела богатая серпуховская купчиха Коншина. Особняк был кардинально реконструирован архитектором А. Гунстом в стиле неоклассицизма с элементами модерна, появилось даже электричество, канализация, паровое отопление, роскошная ванная. С помощью принудительной вентиляции подавался свежий воздух. Интересно, что все оборудование прекрасно работает до сих пор. Со стороны двора к зданию был пристроен зимний сад с остекленным эркером. Мрамор и стекло для него были выписаны из Италии, скульптуры – из Франции. Преобразился фасад, на парадных воротах появились скульптуры львов.

После революции особняк национализировали в 1922 году по инициативе М. Горького он был отдан в распоряжение ученых. С тех пор здесь проводится множество мероприятий – встречи ученых многих специальностей, разнообразные вечера, работают тематические секции, студии, клубы.

Уникально внутреннее оформление здания. В фойе (оно было пристроено уже в советское время) – зеркальные колонны, золотые украшения. Лестница с перилами в виде музыкальных инструментов. Множество скульптур, старинных китайских ваз, английских гобеленов. Богатая лепнина. В Доме два концертных зал -  на 500 и 90 мест, Голубая, Зеленая, Розовая и Золотая гостиные для заседаний и встреч, бильярдная, ресторан, буфет, кафе.

Первым председателем Правления Дома был Народный комиссар здравоохранения Н. Семашко, в 1931-1949 гг. им руководила супруга Горького М. Андреева. В 90-е годы  директором  В. Шкаровским (он и сейчас в свои 85 лет продолжает трудиться) был начат  капитальный ремонт здания. Возглавив Дом, он не только отстоял его от многочисленных претендентов на владение, но и привел  в порядок практически без средств. Интересно, что он «украсил» интерьер собственными картинами, а также расписал потолок. На одной из картин можно увидеть самого директора в рыцарских доспехах на белом скакуне. О художественных достоинствах умолчим, но порыв в те нищие годы был благородным.

 

ДОМ С АТЛАНТАМИ НА СОЛЯНКЕ

В 1882 году архитектор В. Карнеев  построил  для купца 1-й гильдии почетного гражданина Москвы А. Расторгуева дом   на территории Белого города, на Солянке. Здесь же работал чайный магазин торгового дома купца, прошедшего путь от крепостного графа Шереметева до основателя огромного чайного дела. Балкон над центральным входом поддерживали фигуры атлантов. Фасад украшали также львиные маски и жезлы Меркурия на замковых камнях окон первого этажа. В подвале находились складские помещения. Мраморные подоконники, камины, паркетные полы, лепной декор лестницы – только часть роскошного убранства внутренних помещений. Дом был даже оборудован лифтом. Семья Расторгуевых занимала второй этаж. Часть квартир  сдавалась внаем. С 1909 года домом владел П. Харитоненко – сахарозаводчик, покровитель искусств.
Здесь жила семья Ляпуновых, их сын – А. Ляпунов – член-корреспондент АН СССР, один из основоположников кибернетики. Коллекция картин семьи была одной из лучших в Москве, в ней были полотна Брюллова, Куинджи, Врубеля, Репина, Левитана и многих других выдающихся русских и зарубежных художников. Позже часть картин была передана в Третьяковскую галерею.
После революции   здание национализировали, роскошные квартиры переоборудовали в коммунальные. С 1927 года в доме размещались учреждения здравоохранения.
К началу нового тысячелетия дом пришел в аварийное состояние. В 2004 году ему был присвоен статус выявленного объекта культурного наследия. Собственник дома несколько раз менялся. В 2016 году активисты «Архнадзора» провели акцию, чтобы привлечь внимание к многострадальному дому, изуродованному вандалами и нашедшими здесь приют бомжами. На фасаде, обезображенном граффити, проецировали картины из собрания Ляпуновых. Последний собственник – ООО «ВМС Девелопмент» осенью 2018 года начал подготовительные работы по реставрации здания. План девелопера - превратить дом с атлантами в жилой комплекс премиум - класса. Сейчас завершена реставрация фасада, сняты строительные леса.

 

УСАДЬБА ШИБАЕВЫХ НА НОВОЙ БАСМАННОЙ

Объект культурного наследия регионального значения – усадебный дом Шибаевых (Новая Басманная улица, 23а, строение 1) был построен в 1770-х годах. Существует версия, что его возвели по заказу князя Ивана Белосельского. В конце ХУШ-начале Х1Х вв. усадьбой владела известная своей благотворительной деятельностью  М. Кроткова – вдова коллежского асессора. Купец и нефтепромышленник С. Шибаев приобрел  дом  в 1870-х годах. Он был старообрядцем, членом общины Рогожского кладбища. Фарфоровый король М. Кузнецов приходился ему родственником – они были женаты на сестрах.  В конце Х1Х века после смерти вдовы Шибаева здание стало собственностью государства и в нем было открыто отделение находящейся неподалеку Басманной больницы. После революции здесь располагались административные учреждения.

Поначалу фасад дома был украшен портиком из пилястр, первый этаж со сводчатым потолком был рустован. Шибаев перестроил дом по проекту архитектора А. Каминского декорировал фасад с использованием деталей в русском стиле, на окнах второго этажа появились наличники, здание украсили фигурный аттик и две угловые башенки. Со временем дом обветшал, требовал полной реставрации, которая и была сделана в 2015 -2016 гг. по архивным документам. Было восстановлено уникальное колористическое решение фасада, а также камин, исторический орнамент паркета и дверных проемов, приведена в порядок парадная лестница. Усадьба стала лауреатом в конкурсе «Московская реставрация» в номинации «За лучший проект реставрации».

 

ДОМ ПЕРЦОВОЙ

На углу Пречистенской набережной и Соймоновского переулка стоит одно из самых интересных и красивых московских зданий – дом Перцовой. Он был построен в 1907 году для жены инженера путей сообщения Перцова. Художник С. Малютин был автором проекта, архитектором выступил Н. Жуков. Задумывалась новостройка, как доходный дом для творческой интеллигенции. П. Перцов долго подбирал место для стройки, наконец, остановился на участке с видом на Кремль и храм Христа Спасителя и именно поэтому решил, что здание должно быть в русском стиле.

В основе лежал уже имеющийся трехэтажный дом, построенный в1886 году. Добавили мансарду, со стороны набережной был пристроен четырехэтажный особняк, а вдоль переулка – боковой корпус.

Каменные перекрытия, спрятанные внутри стен трубы и провода – таковы были желания заказчика. Интерьеры были обильно украшены деревянными элементами со сказочно-былинными мотивами, керамическую мозаику выполнили выпускники Строгановского училища.

В столовой был установлен витраж «Въезд Победителя» по эскизу Врубеля. На балясинах широкой лестницы – фигурки сов.

Снаружи здание напоминает сказочный терем. Изображения на фасаде причудливых растений, зверей, птиц переплетаются друг с другом. Хоры создают иллюзию многоэтажных мансард, угловой балкон украшен шатром-шпилем. Дымоход выполнен в виде спящей совы. На торце красуется яркое солнце из майоликовой мозаики. Семья Перцова заняла квартиру в три этажа в корпусе на набережной, остальные помещения сдавались в аренду. В разное время арендаторами были сам Малютин, П. Соколов-Скаля, Р. Фальк, Н. Альтман и другие известные художники. В половодье 1908 года подвал дома был затоплен. Жена Малютина Елена, пытаясь спасти из подвала работы мужа, простудилась и умерла, часть картин погибла. Год спустя в переоборудованном подвале открылось кабаре «Летучая мышь». По легенде, во время осмотра помещения  основателями кабаре Н. Балиевым и Н. Тарасовым откуда-то вылетела летучая мышь. так родилось название. На сцене актеры Художественного театра устраивали капустники и забавные представления. В которых участвовали К. Станиславский,  В. Качалов, Ф. Шаляпин, Л. Собинов, В. Немирович-Данченко и многие другие знаменитости.

Семья Перцова прожила в доме до 1922 года. Петр Перцов был хранителем ценностей храма Христа Спасителя и за содействие церкви был осужден на пять лет. Через год он был помилован, но дом отошел государству.

В квартире бывшего хозяина поселился Л.Троцкий. В середине 1970-х гг. дом перешел в ведомство Главного управления дипломатического корпуса. Был переоборудован под офисы, в подвале действовала столовая. От первоначальной роскоши сохранилось немного.

 

СКОРОПЕЧАТНЯ ЛЕВЕНСОНА

31 марта 1881 года в Рахмановском переулке открылась «Типография А . А. Левенсона» - одна из лучших типографий Российской империи. Основатель ее – известный московский доктор. Начинали с визитных карточек и коммерческих счетов но уже вскоре здесь стали печатать газету «Новости дня».

В 1887 году с привлечением пайщиков типография была реорганизована в «Товарищество скоропечатни А. .А.  Левенсон» с капиталом 210 тысяч рублей. Во время пожара в 1892 году было уничтожено все имущество, но пайщики восстановили объем печатной продукции за счет внесения дополнительных взносов. И уже через четыре года типография была удостоена звания Поставщика Двора Его Императорского Величества и выполняла заказы императорского двора, в частности, к коронации Николая П. На всемирной выставке 
в Париже  в 1900 году она была награждена золотой медалью. В том же году по проекту архитектора Ф. Шехтеля для типографии было построено здание на углу Трехпрудного и Мамоновского переулков. Одно из самых красивых зданий столицы в стиле модерн является объектом культурного наследия федерального значения. Фасад здания украшают лепной орнамент в стиле чертополоха и барельеф с изображением печатников за работой.

Внутри здания сохранились мраморная лестница, лепной потолок,чугунные печки с керамическими вставками. В здании крыша с подогревом, выпуклые стекла, чтобы проникало больше света. Казалось бы, зачем все это великолепие для чисто технического здания? Но Левенсон считал, что прекрасные издания могут производиться только в не менее красивом помещении.

В типографии, помимо книг, издавались художественные альбомы, программы театров, афишы. Здесь была напечатана  первая книга А. Чехова, сборник М. Цветаевой «Волшебный фонарь». Под редакцией самого Левенсона издавалась газета «Ежедневное либретто», посвященная новостям культуры. Типография работала до 1917 года. После национализации она была преобразована в 16-ю государственную типографию треста «Мосполиграф» и проработала до 1924 года.

Интересный исторический факт – здесь в 1922 году состоялся сбор первого пионерского отряда в СССР, на котором присутствовали 52 пионера. Здание реставрировано и находится в прекрасном состоянии.

 

Удивительный для Москвы дом можно увидеть на Бауманской улице, 23. Построен он был по заказу крестьянина-старовера Антона Фролова. Крестьянин был достаточно богат, чтобы сделать заказ у известного архитектора. В. Мазырин (ему же принадлежит дом А. Морозова в мавританском стиле на Воздвиженке) построил дом в 1910-1914 годах в стиле неоготики – память - о находившейся в этом районе Немецкой слободе, где с ХУ1 века селились иностранцы. Стрельчатые окна,  готические башенки скорее типичны для какого-нибудь немецкого города. Сохранились оригинальные окна и деревянные рамы. Балконы и решетку на крыше украшают дисковые узоры. В подъезде – историческая лепнина и метлахская плитка. Витражи, словно в костеле или кирхе, воссозданы уже в наше время.

Участок у Фролова был небольшой, этим обоснована конструкция дома – он очень узкий. В нем было всего три квартиры. – на втором, третьем и четвертом этажах. Интересно, что до сих пор дом, который теперь принадлежит частному лицу, жилой и живут здесь три семьи. В подвале и дворике находится ресторан «Немецкая слобода», принадлежащий владельцу особняка. Кстати,по уверениям обитателей дома в нем   живет домовенок Прошка,который любит пшенную кашу с красным вином.

 

Недалеко от станции метро «Полянка» в 1-м Хвостовом переулке (дом 5) находится одно из самых необычных зданий столицы. Его называют «домом-теремком» резные окна, шатер, декор фасада, резную башенку золотистой верхушкой. Архитекторы М. Леонов и А. Щукин возвели из стекла и бетона дом в неорусском стиле, подобных раньше жили бояре и зажиточные купцы.

 

На этом месте стояло заброшенное строение, уничтоженное пожаром в 1989 году. Через несколько лет на пустыре мнение, что по инициативе И. Кобзона) решено было построить новый дом. Так появился «теремок».

 

Впрочем, все его очарование только с фасада, со двора – обычные гладкие стены, а внутри присутствуют все технические и инженерные новинки.

 

Площадь дома – около 3000 квадратных метров, внутренний дворик огражден кованым забором. Официально дом считается жилым, хотя неизвестно, жил ли там кто-то.

 

УСАДЬБА ВАСИЛЬЧИКОВЫХ НА БОЛЬШОЙ НИКИТСКОЙ

 

Полковник П. Бибиков в 1782 году с позволения императрицы Екатерины П построил дом. В старину на этом месте располагались белокаменные палаты опричников Ивана Грозного. Новое здание с каменным первым и деревянным вторым этажами было построено прямо поверх древнего фундамента. В 1812 году усадьба сильно пострадала от пожара. Позднее она перешла во владение князей Черкасских, которые стали сдавать ее в наем. Долгое время арендаторами были князья Васильчиковы.

 

В усадьбе действовал литературно-художественный салон, где бывали, Гоголь, Соллогуб, Щепкин, Тютчев, Айвазовский и многие другие известные люди. Именно имя арендаторов, а не владельцев, получила усадьба в истории Москвы. В 70-х годах Х!Х века ее хозяином становится банкир и промышленник Л. Поляков. Усадьба принимает современный вид, ее украшает чугунный балкон. В начале ХХ века здесь открыта гимназия для девочек, одной из ее воспитанниц была актриса Л. Орлова. После революции гимназия была преобразована в трудовую школу, директором некоторое время работала сестра М. Булгакова. Именно сюда (в мезонин) переехал писатель из «нехорошей» квартиры в 1924 году. Здесь он работал над повестью «Роковые яйца», писал отдельные главы «Белой гвардии».

 

Еще в недавнем прошлом усадьба находилась в полном запустении. Памятник федерального значения превращался в руины. В 2016-2019 года прошла реставрация усадьбы. Она приобрела внешний облик, каким он был в Х!Х веке, внутри – все современные технологии. В декабре 2019 года здесь открыт интереснейший музей - военной формы. Во дворе установлен памятник Гоголю, который был домашним учителем детей Васильчиковых. А на перилах балкона сидит бронзовый Булгаков, рядом его любимый кот.

 

вопросы по недвижимости
Нажимая на кнопку, вы подтверждаете свое совершеннолетие, соглашаетесь на обработку Персональных данных в соответствии с Условиями